Extrait :
Introduction de Philippe Poirrier
À la mémoire de René Rizzardo
Depuis deux ou trois décennies, de profondes évolutions ont bouleversé le paysage culturel français. La «mondialisation» d'une culture de masse portée par les industries culturelles, la présence croissante de nouvelles technologies de l'information et de la communication rangées sous la rubrique de la «révolution numérique», l'individualisation et l'éclectisme des pratiques culturelles, la remise en cause de la «culture légitime», la territorialisation croissante des politiques publiques participent, tout ensemble, du mouvement de fond qui a affecté dans cette période les politiques culturelles, qu'elles soient impulsées par l'État ou par les collectivités territoriales. C'est à la charnière des «politiques et des pratiques culturelles» que ce volume des «Notices» se propose d'éclairer ces évolutions qui combinent temps long et temps court, héritages et ruptures, réalités locales et logiques globales. Cette livraison s'inscrit dans une tradition éditoriale qui propose régulièrement une mise au point sur ces questions. Mais au vu des multiples changements ayant affecté le champ de la culture, et au premier chef le ministère qui en a la charge, l'angle des «institutions» n'est sans doute plus aussi primordial aujourd'hui qu'il a pu l'être, il y a quelques années, sous l'égide du modèle hérité de Malraux et Jack Lang ; c'est pourquoi, plutôt qu'une simple refonte d'un ouvrage antérieur, ce recueil constitue à proprement parler un nouveau titre.
La première partie présente les acteurs qui font vivre les politiques publiques de la culture. L'État, longtemps porteur d'un modèle et d'une dynamique dominante, semble en position de relatif retrait, à l'image d'un ministère de la Culture mobilisé par d'importantes réformes de structures. Les collectivités territoriales s'affichent désormais comme des acteurs de premier plan, ce que traduit notamment la structure des financements publics, sans que cette position soit définitivement acquise. La thématique de la réforme, plus ou moins bien acceptée, est là aussi récurrente, et rend incertaine toute tentative de prospective.
La seconde partie offre, sans prétendre à l'exhaustivité, une analyse à l'échelle des domaines artistiques et culturels, plus ou moins reconnus et soutenus par les politiques publiques de la culture. Trois larges secteurs s'individualisent : les patrimoines au sens large, la création artistique et les industries culturelles. Ces dernières, longtemps peu présentes sur l'agenda des politiques culturelles, sont désormais en position centrale alors même que la «révolution numérique», processus à la fois technologique et industriel, remet en cause les modalités de création, de circulation, de diffusion et d'appropriation des biens culturels. Seule une analyse à cette échelle des différents secteurs artistiques et culturels permet de bien saisir les enjeux de politiques qui restent le plus souvent structurées par domaines.
La troisième partie envisage les principaux enjeux économiques et sociaux qui structurent la vie culturelle française : la mesure et l'évolution des pratiques culturelles, la place des biens culturels dans le monde économique, le rôle essentiel de médias qui connaissent des évolutions radicales liées à la «révolution numérique», la question, sociale autant que culturelle, de la formation et des professions artistiques et culturelles.
La dernière partie a l'ambition de questionner le modèle français des politiques culturelles, à 1 aune de transformations récentes qui modifient la manière dont les pouvoirs publics perçoivent leur action dans les domaines de l'art et de la culture. La comparaison, à l'échelle européenne, permet de mieux comprendre ce qui reste de la singularité française, alors même que les différents modèles de politiques culturelles semblent davantage converger que par le passé. La prégnance, aujourd'hui, de la thématique de la «société créative» suscite à la fois l'imposition de nouveaux référentiels d'action et la généralisation de formes de gouvernance propres à faciliter la coopération d'acteurs divers.
Ce volume, essai de synthèse collective sur un domaine en mutation, repose sur la conviction partagée que les sciences sociales ont leur mot à dire dans les débats contemporains. «Le temps passé à la rétrospective historique, à l'évaluation, à la recherche, à l'observation permanente de ce qui pose question, de ce qui change, de ce qui réussit, n'est pas du temps perdu, contrairement à la tendance actuelle à l'accélération des processus». René Rizzardo ajoutait : «Certes, la connaissance et l'évaluation ne sauraient remplacer l'intime conviction et le projet politique, mais elles peuvent l'éclairer.»
Présentation de l'éditeur :
Une fois franchi, en 2009, le cap symbolique du cinquantenaire, une phase de réformes profondes s'est ouverte pour le ministère de la Culture, que la stricte application des principes de la LOLF et de la RGPP a résolument placé au premier rang de la réforme de l'État. Dans un contexte de transformations accélérées du champ culturel, cette mutation administrative soulève l'interrogation récurrente sur le rôle des politiques publiques de la culture.
Au-delà d'une perspective purement institutionnelle, l'étude des politiques et des pratiques de la culture, qui mobilise l'histoire, la sociologie et l'économie, nourrit le débat sur les spécificités du " modèle culturel français ".
Chaque volume de la collection des " Notices " fait appel aux meilleurs spécialistes pour offrir un tour complet et documenté d'un grand domaine de l'action publique.
Introduction (Philippe Poirrier)
Les politiques culturelles : de nombreux acteurs
La construction historique de
l'État culturel (Philippe Poirrier)
Focus : La démocratisation culturelle : une évaluation à construire (Jean Caune)
Le ministère de la Culture au fourneau des réformes (Claude Patriat)
Focus : Les échanges culturels extérieurs, réseaux et acteurs (Alain Lombard)
L'effort public pour la culture (Jean-François Chougnet)
Focus : Culture et management (Xavier Dupuis)
Mécènes et pouvoirs publics : des relations ambivalentes (Sabine Rozier)
Les collectivités territoriales et la culture : des beaux-arts à l'économie créative (Philippe Poirrier)
Focus : Les enjeux des intercommunalités (Emmanuel Négrier)
Domaines des politiques culturelles
Le patrimoine (Pierre Moulinier)
Les archives (Vincent Duclert)
Les musées (Frédéric Poulard)
Focus : Les centres d'interprétation du patrimoine (Serge Chaumier)
Le théâtre et les spectacles (Emmanuel Wallon)
Focus : Les chiffres du spectacle vivant (Emmanuel Wallon)
Des politiques et des musiques (Anne Veitl)
Focus : La danse (Marianne Filloux-Vigreux)
Les politiques de soutien au marché de l'art (Alain Quemin)
Les bibliothèques (Anne-Marie Bertrand)
Politiques publiques et industries culturelles : les enjeux (Philippe Bouquillion)
Focus : L'audiovisuel public et la culture (François Jost)
Enjeux économiques et sociaux Sociologie des pratiques culturelles (Olivier Donnat)
Focus : Les publics des festivals (Emmanuel Négrier, Aurélien Djakouane)
Industries culturelles, mondialisation et marchés nationaux (Françoise Benhamou)
Focus : Les biens culturels, une exception économique ?
Les médias et la vie culturelle
Focus : Les enjeux de la révolution numérique (Emmanuel Hoog)
Emploi artistique et culturel et formations (Jean-Pierre Saez)
Les professions culturelles : un système incomplet de relations sociales (Pierre-Michel Menger)
Un modèle en question
Politiques culturelles : les enjeux de la diversité culturelle (Serge Regourd)
L'éducation artistique (Emmanuel Wallon)
Les politiques culturelles en Europe : modèles et évolutions (Pierre-Michel Menger)
Pour une politique culturelle européenne ? (Anne-Marie Autissier)
Quelle politique culturelle pour une société créative ? (Xavier Greffe)
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