Un esprit révolutionnaire dans l'art moderne
Diego Rivera (1886-1957) est une présence tonitruante sur la scène artistique. Animé par des principes politiques fervents et une vie personnelle turbulente, il fut à la fois le mari et le paladin de
Frida Kahlo, le défenseur puis l'adversaire de l'
Union soviétique de Staline, le libérateur et le traître de
Léon Trotsky.
Vibrantes de vie, graphiques et souvent monumentales, les fresques de Rivera sont porteuses de la même
charge politique et passionnelle que sa
vie intime. En opérant la fusion de ses influences européennes comme le cubisme et l'idéologie socialiste avec une exaltation de l'héritage populaire et indigène du Mexique, il créa une
iconographie nouvelle dans l'histoire de l'art et dans celle de son pays. Il demeure une des figures les plus importantes du
mouvement muraliste mexicain, qui reçut les louanges du public international pour ses fresques publiques où s'exprimait dans toute sa densité une
vision utopique mais accessible d'un Mexique post-révolutionnaire. En 1931, Rivera a fait l'objet de la seconde exposition monographique organisée au MoMA.
Ce livre explore le mélange unique d'influences et d'idéologie qui vaut à Rivera une place irréfutable au panthéon des peintres universels. Étroitement liée à son environnement turbulent, le Mexique du 20e siècle, son oeuvre est aussi marquée par une
préoccupation sincère pour la révolution et les inégalités sociales, sujets qui résonnent de façon très actuelle.
Avec la révolution mexicaine (1920) s'ouvre un vaste mouvement de renouveau culturel qui se donne pour tâche d'assimiler socialement les populations défavorisées. Le plus célèbre de tous ces artistes est sans conteste Diego Rivera (1886-1857). En 1921, il vient juste de revenir d'un voyage en Europe où il s'est essayé au cubisme. Il s'attaque alors à la réalisation de peintures monumentales, seule solution pour diffuser un message révolutionnaire qui puisse être compris d'une population analphabète. Le muralisme naît. Les commandes officielles se succèdent. En 1929, il épouse Frida Kahlo. Ils ne savent pas encore qu'ils ne vont pas tarder à constituer l'un des couples les plus sulfureux de ce siècle. Son nom franchit les frontières. 1931, il travaille par intermittence aux États-Unis. Ses compositions, basées sur un engagement social radical, alternent un dessin simple et fluide avec de violentes couleurs. L'ouvrage que viennent de lui consacrer les éditions Taschen retrace avec une parfaite minutie la vie de cet homme complexe. Parfaitement documenté, ce petit livre vaut également pour son iconographie assez complète. --Damien Sausset