art du spectacle introduction (59 résultats)

1ere édition chez cet éditeur, 1971 Book condition, Etat : Bon broché, sous couverture imprimée éditeur blanche et bleue, illustrée de 2 compositions sur fond blanc différentes In-8 1 vol. - 684 pages Contents, Chapitres : Tome 1. - 1. Le dernier des métiers : Avant-propos à l'Equarrissage pour tous, édition de 1950 - Introduction à l'édition de 1952 - Salut à Boris Vian par Jean Cocteau - 2. L'Equarrisage pour tous - L'Equarrissage et la critique - 3. Le gouter des généraux - Note critique sur les deux gouters des généraux - Tome 2. - 1. Tête de méduse, comédie en 1 acte - Le chasseur français, tragédie en 3 actes et en vers - Série blême, comédie musicale en 3 actes - Boris Vian, né le 10 mars 1920 à Ville-d'Avray (Seine-et-Oise, aujourd'hui Hauts-de-Seine) et mort le 23 juin 1959 à Paris (7e arrondissement), est un écrivain, poète, parolier, chanteur, critique musical, musicien de jazz (trompettiste) et directeur artistique français. Ingénieur formé à l'École centrale, il s'est aussi adonné aux activités de scénariste, de traducteur (anglais américain), de conférencier, d'acteur et de peintre. Sous le pseudonyme de Vernon Sullivan, il a publié plusieurs romans dans le style américain, parmi lesquels J'irai cracher sur vos tombes qui a fait scandale et lui valut un procès retentissant. Si les écrits de Vernon Sullivan ont attiré à Boris Vian beaucoup d'ennuis avec la justice et le fisc, ils l'ont momentanément enrichi à tel point qu'il pouvait dire que Vernon Sullivan faisait vivre Boris Vian. Il a souvent utilisé d'autres pseudonymes, parfois sous la forme d'une anagramme, pour signer une multitude d'écrits. Boris Vian a abordé à peu près tous les genres littéraires : poésie, documents, chroniques, nouvelles. Il a aussi produit des pièces de théâtre et des scénarios pour le cinéma. Son uvre est une mine dans laquelle on continue encore de découvrir de nouveaux manuscrits au XXIe siècle. Toutefois, sa bibliographie reste très difficile à dater avec précision, lui-même ne datant pas toujours ses manuscrits. Ainsi, Noël Arnaud dans les Vies parallèles de Boris Vian, et Claude J. Rameil qui ont fait des recherches très poussées, ne donnent pas les mêmes dates que les proches de l'auteur sur l'année de publication de certaines uvres, notamment les Cent sonnets. Il est également l'auteur de peintures, de dessins et de croquis, exposés pour la première fois à l'annexe de La Nouvelle Revue française en 1946. Une exposition à la Bibliothèque Nationale de France lui a été consacrée en 2011-2012. Pendant quinze ans, il a aussi milité en faveur du jazz, qu'il a commencé à pratiquer dès 1937 au Hot Club de France. Ses chroniques, parues dans des journaux comme Combat, Jazz-hot, Arts, ont été rassemblées en 1982 : Écrits sur le jazz. Il a aussi créé quarante-huit émissions radiophoniques Jazz in Paris, dont les textes, en anglais et en français, étaient destinés à une radio new-yorkaise et dont les manuscrits ont été rassemblés en édition bilingue en 1996. Son uvre littéraire, peu appréciée de son vivant, est saluée par la jeunesse dès les années 1960-1970. L'Écume des jours en particulier, avec ses jeux de mots et ses personnages à clef, est passé à la postérité. Il est désormais un classique, qu'on étudie souvent dans les collèges et les lycées. - L'Équarrissage pour tous est une pièce de théâtre. Farce anarchiste écrite en 1947 en trois actes, elle est refondue en 1948 en un acte unique. Se déroulant sur fond de libération par les Alliés en 1944, et plus précisément le jour du débarquement, cette satire animée par un antimilitarisme virulent s'attaque par la dérision et le burlesque à trois thèmes principaux : la guerre, certains aspects de la civilisation américaine dont l'impérialisme, le puritanisme et la propagande et la famille. Le Goûter des généraux est une pièce de théâtre écrite en 1951. Toutefois, ce n'est qu'en 1962, après son décès, que la pièce a été publiée par le Collège de 'Pataphysique et elle sera jouée pour la première fois en 1964, d'abord en allemand, puis en 1965 pour sa version originale en français. Cette pièce en trois actes, écrite juste après la Seconde Guerre mondiale, est une comédie antimilitariste, fable absurde sur les institutions de l'armée, sur l'asservissement de l'intelligence humaine à la logique de la guerre. Le Dernier des métiers est une pièce de théâtre comique en un acte et quatre scènes écrite par Boris Vian en 1950. Refusée au Théâtre des Noctambules, elle est publiée avec L'Équarrissage pour tous chez Toutain la même année avec des illustrations de Boo (pseudonyme de Pierre Léglise, frère de Michèle, la première femme de Vian). Il a été donné en lever de rideau du spectacle musical Lily Strada, comédie musicale du même auteur, chorégraphiée par Ursula Vian-Kübler et d'Déé. - Le Dernier des métiers est une pièce de théâtre comique en un acte et quatre scènes écrite en 1950. Refusée au Théâtre des Noctambules, elle est publiée avec L'Équarrissage pour tous chez Toutain la même année avec des illustrations de Boo (pseudonyme de Pierre Léglise, frère de Michèle, la première femme de Vian). Il a été donné en lever de rideau du spectacle musical Lily Strada, comédie musicale du même auteur, chorégraphiée par Ursula Vian-Kübler et d'Déé. Tête de Méduse est une pièce de théâtre écrite en 1951. Mais ce n'est qu'en 1970 que la pièce a été publiée chez Christian Bourgois. Elle a été jouée pour la première fois en 1974, d'abord à Abidjan, puis en 1975 au Théâtre de la Gaîté-Montparnasse. Série blême est une pièce de théâtre écrite en 1952 selon les sources, ou en 1954. Mais ce n'est qu'en 1970 que la pièce a été publiée chez Christian Bourgois. Elle a été jouée pour la première fois en 1974, à Nantes. (source : Wikipedia) Bon ensemble complet en 2 tomes homogènes des 2 volumes du Théâtre de Boris Vian en 1018, couvertures légèrement jaunies sans gravité, intérieur propre, papier un peu jauni, légère pliure au coin inférieur de la tranche centrale du tome,

Couverture souple. Etat : Très bon. Description : Sommaire : Réflexions sur la vieillesse et la mort par Marcel Jouhandeau / Oriflamme par Eugène Ionesco / Le martyre de Hallâj à Bagdad par Louis Massignon / Sur l'expérience de la pensée par Martin Heidegger / Poèmes de Lucien Becker / Parpagnacco (II) par Louis Guilloux / Chroniques : Mythopoétique par Marie Delcourt - Drieu la Rochelle (III) par Marcel Arland - Une théologie rustique par Wladimir Weidlé - Contestation d'une contestation par Roger Caillois / Notes : Lettres étrangères - Les essais - Le roman - Les spectacles - Les arts - La musique - De tout un peu - Les revues, les journaux / Le temps, comme il passe : Un sujet de roman par Jacques Chardonne - L'hiver en France par Jacques Audiberti - Le froid jeune homme - Grains de fable par Roger Judrin - Vive la France par Henry Miller / Textes : Lettres à Rosalie par Benjamin Constant - Introduction, d'Alfred Roulin.

Couverture souple. Etat : Bon. Description : Sommaire : Introduction / I - L'organisation du théâtre en France Description - Positions / II - Le théâtre raconté par ceux qui le font Directeurs - Metteurs en scène - Formation des comédiens - Comédiens - Décorateurs / III - Discours sur le théâtre La critique - La méthode Cournot - Eppur, si muove ! . - Les enfants de Colette - Une pensée critique : Bernard Dort - Pour conclure, mais à suivre / Livres. Le Théâtre en France se porte mal. Au cours de ces dernières années des salles de spectacle n'ont cessé de disparaître. La crise que traverse le théâtre n'est-elle qu'un reflet de la crise générale ou s'agit-il d'une maladie plus profonde ? Deux critiques dramatiques de Raison Présente, Maurice Audebert et Guy Bruit, ont mené une vaste enquête pour découvrir les racines du mal. Ils ont lu, écouté, transcrit et commenté plus de vingt entretiens avec des gens de théâtre, directeurs, metteurs en scène, comédiens, auteurs, responsables et élèves de cours dramatiques, décorateurs. Ainsi s'est constitué un ample dossier qui donne une vue à la fois générale et précise de la situation du théâtre dans la France d'aujourd'hui. Dans une première partie, on trouvera une description objective de notre théâtre, de ses structures fondamentales et annexes. La deuxième partie nous livre une série de témoignages de gens de théâtre, divers, parfois contradictoires, parfois en accord. La troisième partie rend compte des points de vue de spécialistes de la chose théâtrale, comme Michel Cournot, Colette Godard, Bernard Dort et apporte les premières réponses des auteurs : Si l'on veut un avenir pour le théâtre, il faut commencer par en produire le besoin, c'est-à-dire qu'il faut produire des spectateurs et ceci ne devrait-il pas commencer à l'école ?.

Couverture souple. Etat : Très bon. Broché, 15x21,5 cm. 103 pages, cahiers d'illustrations plein page en couleurs : Alain Germain, entre costumes et machines. Proche du neuf. Résumé : Ce texte est à la fois une pièce de théâtre, un guide et le catalogue de l'exposition : «Alain Germain, entre costumes et machines». Le premier acte est à lire en introduction à la visite des différentes salles du Musée des arts et métiers. Une évocation, entre histoire et fiction, remémorant l'atmosphère si particulière qui régnait dans la chapelle les soirs de pleine lune avant que ne commencent les grands travaux de restauration. Le deuxième acte est davantage une sorte de guide poétique, ludique et romancé à feuilleter en se promenant dans les étages supérieurs ; là où les objets phares des collections d'aujourd'hui sont les mêmes que ceux d'hier. Les anecdotes qui s'y rapportent s'ajoutent aux explications rédigées sur les cartels disposés au mur ou sur les vitrines. Le troisième acte est à lui seul un véritable catalogue irrai­sonné. Un catalogue qui relate, parmi tant d'autres souvenirs, la scène finale des «Arts et Métiers en Spectacle» avec le défilé de mode des inventions dont les modèles exposés, sous l'oeil complice de l'abbé Grégoire, servent de fil conducteur et de mémoire à cette rétrospective. Enfin, un choix d'illustrations des oeuvres présentées accompagne ces dialogues comme autant de souvenirs à partager avec les visiteurs, les lecteurs ou les spectateurs. Alain GERMAIN. mai 2008. L'AUTEUR : Alain Germain, né le 16 février 1948 à Carentan (Manche), est un metteur en scène, acteur, artiste décorateur et costumier français.

Paperback. Etat : OKAZ. Plus de 200 recettes de cocktails toutes illustrées: des grands classiques, mais aussi de très nombreuses créations à base de rhum, de vodka, de gin, de champagne ou de whisky.Une introduction à l'univers du cocktail présentant les outils indispensables, ainsi que les conseils et les techniques pour réussir toutes les recettes. - Nombre de page(s) : 93 - Poids : 201g - Genre : Arts et spectacles.

Paperback. Etat : OKAZ. Découvrir: Une présentation de Bruxelles et des 5 provinces de Wallonie traitées dans le guide, les principales richesses et activités touristiques traitées par thèmes, et quelques propositions d'itinéraires. Partir - Séjourner: Toutes les informations pratiques utiles à la préparation et à l'organisation du séjour, un choix d'activités (sports, randonnées, sorties.) Comprendre: Rédigées par des spécialistes de la Belgique, un ensemble d'introductions présentant les divers aspects de l'identité de la région et du pays: Bruxelles et la Wallonie aujourd'hui, Une Nation introuvable (histoire), Parcours parmi les arts, la littérature, la BD. Visiter: Le guide est divisé en six parties: Bruxelles, et les cinq provinces composant la Wallonie : le Hainaut, le Brabant wallon, la province de Namur, la province de Liège et la province de Luxembourg.Capitale européenne, Bruxelles est une ville animée, au patrimoine d'une grande richesse et aux nombreux espaces verts. Méconnue, la Wallonie réserve quant à elle également bien des surprises: région de rivières, de lacs et de châteaux aux paysages d'une étonnante variété, elle a su opérer une reconversion originale de ses anciens sites industriels.Informations pratiques: offices de tourisme, horaires d'ouverture des monuments et musées, aéroports, gares, postes, fêtes et manifestations, spectacles, spécialités gastronomiques avec les adresses incontournables, artisanat.En savoir plus: un petit dictionnaire suivi d'une bibliographie commentée, d'une filmographie, d'une discographie et d'un index détaillé.40 cartes et plans, 200 photos couleur - Nombre de page(s) : 480 p. - Poids : 0g - Langue : fre - Genre : Tourisme EUROPE (hors France) guides Guides bleus.

Paperback. Etat : OKAZ. SOMMAIRE CHAPITRE 1 : PRESENTATION . CHAPITRE 2 : DECOUVRIR MANHATTAN Les sites et monuments par quartier, uvres d art extérieures, buildings remarquables. Les records des gratte-ciel. Financial District Battery Park city- Battery Park - Wall Street - South Street Seaport - City Hall. Civic Center - Two Bridges. Tribeca Chinatown Entre Canal St et Houston St SoHo - NoLiTa - Little Italy - Bowery - Lower East Side De Houston à 14th St. Meatpacking - West Village Greenwich village - NoHo - East village De 14th à 30th St. Chelsea et Art gallery district - Madison Square Flatiron Union square Grammercy Park Stuyvesant Town De 30th à 40th St Garment district - Murray Hill et Tudor City De 40th St à 50th St Clinton - Theater District Times Square - Midtown Diamond - Turtle Bay Midtown : 50th à 60th St West Midtown- Turtle bay - East Midtown Uppper West Side 50th à 60th St- Lincoln Center - de 72nd à 110th St Upper East Side Lennox Hill- Yorkville et Museum Mile de 80th à 110th St - Yorkville Nord de Central Park Columbia University et Morning Side Park - Harlem CHAPITRE 3 : BROOKLYN, THE BRONX, QUEENS, STATEN ISLAND ET LES ILES Brooklyn The Bronx Queens Staten Island Governor s Ellis Island - Statue de la Liberté CHAPITRE 4 : JARDINS, PARCS, PROMENADES Central Park Jardins botaniques Promenades : High line - Hudson River Park - East River Park Cimetières CHAPITRE 5 : ART Musées Introduction Incontournables Autres musées Manhattan Musées autres boroughs : Brooklyn, Queens, Staten Island, The Bronx Proximité de New York Ouvert / fermé, récapitulatif Classification par genre Art dans le métro (par ligne et stations). Galeries d'art Maisons de vente Antiquaires CHAPITRE 6 : HEBERGEMENT Hôtels Hôtels d'exception Palaces Appart-hôtel Hôtels petits budgets, dortoirs Location d'appartements, B&B et échanges d'appartements CHAPITRE 7 : RESTAURANTS, MANGER, BOIRE Introduction - Restaurants - Bons Burgers - Top chefs européens - Food Weeks Truck food - Deli - Iron chefs - Thé ou café ? CHAPITRE 8 : MAGASINS, BOUTIQUES Grands magasins Habillement prêt a porter Soldes discount et dégriffés Vintage, occasions Chaussures Décoration, design, mobilier Autres grands magasins spécialisés Photo, son, vidéo informatique Sport, plein air Jouets, enfants Librairies, papeteries, CD, DVD, Vinyles Parfum, soins, beauté - Parfumerie - Manucure Bijoux : - Super chic - Super toc Fleurs Instruments de musique Curiosités, insolites : - Véhicules de collection - Curiosités, gadgets CHAPITRE 9 : ALIMENTATION Libres services alimentaires Epicerie fines Boulangerie, pâtisseries, cupkakes Chocolats Confiseries Glaces Autres délices CHAPITRE 11 : BROCANTES, FOIRES SALON Brocantes - puces - Salon - foires CHAPITRE 12 : SALLES DE SPECTACLES Théâtres, comédies musicales Théâtres Broadway, Off Broadway ; Réservations, informations, TKTS Opéra, danse, musique Autres salles, music-hall, concerts Cinéma CHAPITRE 12 : BARS, CLUBS, LOUNGES Jazz Autres clubs Bars, lounges CHAPITRE 13 : SPORT Assister Stades - équipes - Hippodrome Pratiquer Pédaler Courir Marcher Patiner Roller skate - Sports de plage CHAPITRE 14 : FESTIVALS, EVENEMENTS, FETES, ANIMATIONS Festivals - Parades - Salons et foires - Animations de rue - Bastille day Feux d artifices - Jour de l an - Saisons des sports - Brooklyn - Museum Mile Festival Diwali - Halloween - Saisons de musique et de danse - Autres Evé --catalogue - Nombre de page(s) : - Poids : 320g - Genre : Tourisme France guides.

Paperback. Etat : OKAZ. il a suffit d'un seul spectacle à ce anti-héros pour devenirun artiste reconnu de sa génération. johann le guillerm fait son cirque, seul en piste. il cultive un art de la présence, sans jamais se départir de la rigueur de n'être que lui. en 2000, il s'est lancé dans un projet colossalaux multiples facettes, attraction, déclinaison autour du point. attraction est l'utopie d'un homme qui veut réussir sa folie. cet ouvrage retrace son parcours, décrypte un univers original salué par des spectateurs fascinés et donne à entendre ses points de vue sur le cirque. comme une introduction à son nouveau défi. - Nombre de page(s) : 1 vol. (60 p.) - Poids : 142g - Langue : fre - Genre : Danses et autres spectacles Mémoires du cirque d'aujourd'hui.

Broché. Coll. "Arts du spectacle Lettres Sup.". Théâtre. Nouvelle édition revue et augmentée. 13,5x23 cm. 223 p. in-8° Bon état. Intérieur en bon état. Couverture légèrement défraîchie.

Paperback. Etat : OKAZ. Aspect essentiel de son oeuvre, le théâtre a littéralement habitéJean-Richard Bloch. Sa première pièce fut montée par AndréAntoine à l'Odéon durant la saison 1910-1911. La suivante, LeDernier Empereur, écrite après l'épreuve sanglante de la PremièreGuerre, a été jouée dans plusieurs théâtres parisiens avant deConnaître le succès à Berlin chez Erwin Piscator. Mais c'estNaissance d'une cité, commandée par le Front populaire et jouéeEn 1937 au Vel d'Hiv, qui reste l'oeuvre la plus ambitieuse de BlochAuteur dramatique. Avec ce spectacle d'avant-garde FernandLéger a signé le décor, Arthur Honegger et Darius Milhaud, laMusique , Jean-Richard Bloch veut à la fois renouveler leRépertoire contemporain, rénover la mise en scène et créer lePremier « théâtre de masses » français.Depuis 1910 et son essai sur Le Théâtre du peuple, Jean-RichardBloch a souligné la nécessité d'écrire pour son époque, d'écrire« avec du présent ». En avance sur son temps, marqué à gauche,Son théâtre fut parfois mal accueilli en France. Pourtant son essai,Destin du théâtre, qualifié par Jacques Copeau d'« admirable petitLivre, le plus vivant, le plus informé, le plus intelligent que j'ai luD'une main française sur notre art du théâtre », recueille l'estimeUnanime de la profession.La réédition de ces deux textes, Le Théâtre du Peuple, critique d'une utopie et Destin du théâtre, indisponibles depuis plus d'un demi-siècle, redonne à l'écriture de Jean-Richard Bloch ce goût du présent qu'il défendait et illustrait à travers son théâtre et son engagement.L'essai d'Antoinette Blum, en introduction, retrace l'itinéraire d'un intellectuel pour lequel le «théâtre associe dans un mariage inséparable le poète et le public, l'homme et l'époque». - Nombre de page(s) : 1 vol. (206 p.) - Poids : 259g - Langue : fre - Genre : Lettres et linguistique Critiques et Essais Le théâtre en question.

Couverture souple. Etat : Très bon. Ed. originale. Paris: Editions de la Réunion des musées nationaux, 1986. Petit in-8°. 202pp. (335 items avec 200 illustrations in texte et 6 planches couleurs) + frontispice couleurs. Broché (couverture illustrée, tampon et inscription manuscrite au verso de la couverture, léger pli de lecture sur le dos, sans taches ni rousseurs). Très bon état. Format 15,5 x 20 cm. Contenu: Préface. Introduction. I. La Nuit des Merveilles. II. Liturgie, Nativités et Noëls : Représentations de la Nativité. Drames liturgiques. Les noëls. Ecriture et figuration. III. Les Crèches : La crèche napolitaine. Cires, grottes et roccailles. La crèche provençale. Crèches traditionnelles et régionales. Santons et santonniers. Crèches prouesses et crèches nostalgiques. Crèches spectacles. Crèches des églises. IV. La Table de Noël : Gros souper et autres repas de veillée. Pâtisseries de Noël. V. Arbres de Noël et Figures Symboliques : L'arbre alsacien. Saint-Nicolas, Chriskindel et Père Noël. La foire de Noël. Images de Noël. VI. Le Nouvel An : Le calendrier. Les étrennes. Les voeux. VII. Les Rois : Des protecteurs légendaires. Tournées de quête. Fèves, couronnes et galettes. VIII. La Chandeleur. Bibliographie.

1958. Paris Éditions Cercle d?Art 1958- Cartonné bien complet de la jaquette 21 cm x 27 cm 93 pages ? Texte anonymes introduction de Mikhaïl Tchoulaki nombreuses photographies in et hors-texte de Pic Maximov Petroussov Malychev Oumnov et Sakhovski ? Très bon état. Bon état.

Couverture souple. Etat : bon. R160130256: JANV 1930. In-12. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos plié, Intérieur acceptable. 240 pages. Nombreuses illustrations en noir et blanc hors texte de BECAN. . . . Classification Dewey : 790-Loisirs et arts du spectacle.

Cartonnage éditeur in-4( 280x210 mm ) illustré en couleurs, de 361 pages.Ouvrage illustré de planches photographiques hors-texte.Avant propos. Liste des abbréviations. Introduction. La vie intérieure du théâtre artistique. Le Théâtre artistique, les Lettres et les Arts. Les spectacles. Conclusion. Fiches techniques des spectacles du Théâtre artistique. Bibliographie. Liste des journaux et revues cités. Chronologie. Tables et Index. Théâtre Russie.

Broché, couverture illustrée. Etat : Très bon. 21 x 15 cm. 239 pages + cahier d'illustrations N&b et couleurs de XVI pages. Poids: 450 g. Introduction de Stefano Agosti. Nom du premier propiétaire sur page de garde. Etat parfait pour le reste.

Paperback. Etat : OKAZ. Plus de 200 recettes de cocktails toutes illustrées : des grands classiques, mais aussi de très nombreuses créations à base de vodka, de gin, de whisky ou de liqueurs.Une introduction à l'univers du cocktail présentant les outils indispensables, ainsi que les conseils et les techniques pour réussir toutes les recettes. - Nombre de page(s) : 93 - Poids : 201g - Genre : Arts et spectacles.

Paris Durand et Fils sans date vers 1880. In-8 210pp. Demi percaline rouge, dos lisse orné de filets et 1 fleurette centrale dorés, reliure de l'époque. Abondamment illustré d'exemples de partitions. Bel exemplaire, frais. Ce traité présente avec clarté les notions les plus importantes de l'art d'orchestrer : 1°)l'étendue, les ressources et le caractère de chaque instrument 2°)réunion des instruments de même famille, leur introduction progressive dans l'ensemble qui forme l'orchestre.

Couverture souple. Etat : Bon. Edition originale. POÈMES d'Aujourd'hui par Yvon BELAVAL (envoi autographe signé) Ouvrage broché (12 cm x 18.5 cm) couverture à rabats, cartonnée blanche, 222 pages, éditions Gallimard, Paris, 1964 édition originale, celui ci exemplaire du service de presse Extraits : Poèmes d'aujourd'hui : un art poétique est-il possible ? - Poésie et radio - poésie et psychanalyse - sens plastique - le temps de la poésie - les amis de Rochefort - Henri Michaux : une magie rationnelle - introduction à la poésie expérimentale - l'endroit et l'envers du lyrisme - petite kenogonie - Jean Tardieu : Monsieur Monsieur - une voix sans personne - spectacle - etc . Bon état. Signé par l'auteur.

2 volumes, fort in-12 ( 195x140 mm ) demi basane rouge, titre et tomaison dorés sur dos à 5 nerfs.- Tome I. 427 pages.Avec des textes inédits de Antoine Goléa, André Hodeir, Pierre Boulez, Ianis Xenakis, Maurice Le Roux, Jacques Bourgeois, Michel Fano, Maurice Béjard.Avant propos. Introduction. Première partie : Evènements esthétiques. Deuxième partie : La musique française.- Tome II. Pagination de 428 à 838. Troisième partie : Les écoles nationales. Quatrième partie : Techniques nouvelles, Instruments nouveaux, musique électronique, musique concrète, le disque. Cinquième partie : La musique et le spectacle. Conclusion, guide discographique, Index.Illustré de planches photographiques hors-texte. Musique.

Paperback. Etat : NEUF. Auteur de livres singuliers et subtils, Nicolas Grimaldi, s'est toujours tenu éloigné de toute mode philosophique. Dans ces entretiens, il revient sur le fameux étonnement devant le spectacle du monde qui est le propre de la démarche philosophique. À ce premier sentiment s'ajoute l'expérience de la frustration et du désir, ce hiatus en l'homme entre ce qu'il souhaite et ce que la vie lui offre. Contrairement à la perception qui est limitée, l'imagination permet d'ouvrir l'expérience philosophique à l'indéfini. D'où l'importance de l'art qui suscite dans l'imagination une conversion par laquelle nous découvrons " qu'il existe un autre monde, mais qu'il est ici ".En reprenant les principaux thèmes de son itinéraire philosophique, cet ouvrage est une magnifique introduction à un philosophe capital.Également chez Pocket : Bref traité de désenchantement, L'Art ou la feinte passion et Les Songes de la raison. - Nombre de page(s) : - Poids : 192g - Genre : Poche Philosophie.

Paperback. Etat : NEUF. Cette sélection de textes de Constantin Stanislavski permet d'abattre les à priori pesant sur son travail autour des métiers d'acteur et de metteur en scène et propose une lecture plus proche de l'intimité d'un récit que de la pudeur d'un traité.Une introduction de Stéphane Poliakov rappelle que Stanislavski luttait contre les conventions artistiques. Le processus de création l'intéressait plus que la représentation elle-même, d'où la notion de "théâtre d'art" et la création des "studios", véritables laboratoires pour acteurs et metteurs en scène.C'est en suivant sa volonté de réalisme artistique qu'il précise que jouer c'est vivre et non interpréter. Le but de l'art serait de créer la vie de l'esprit humain, en l'occurrence par un jeu intérieur. Ainsi, l'acteur est une personne agissante, une figure scénique plutôt qu'un personnage. Stanislavski revient sur son évolution du théâtre-spectacle vers le théâtre-studio et précise que cet art a une responsabilité d'éducation esthétique des masses. Dans le chapitre suivant, alors qu'il opère une véritable dissection de la répétition de théâtre, il explique en quoi manquer d'éthique artistique est un crime. Du dialogue jusqu'à la définition quasi encyclopédique, il définit l'acteur et ses responsabilités. Il intime à son lecteur-acteur des indications techniques à valeur pédagogique concrète (détente musculaire, consensus sur un but unique de l'oeuvre, etc.). Enfin, Stanislavski présente le metteur en scène comme un co-créateur d'acteur qui va apprendre à ces derniers à ressentir, à savoir faire, à devenir autonome. Le metteur en scène est débarassé de son image préjugée d'exploitant tout puissant et apparaît comme l'adjuvant d'un message artistique. - Nombre de page(s) : 96 - Poids : 90g - Genre : Théâtre METTRE EN SCENE.

Paperback. Etat : NEUF. Né d'un père voué à la peinture et d'une mère vouée à la musique, Jean Tardieu se montre vite assez jaloux de ces ressources étrangères à l'écriture. Dans son théâtre comme dans sa poésie, on trouve d'innombrables notations colorées ou sonores qui tentent de s'affranchir des limites entre les arts. Par le biais des marges du spectacle scénique, cet essai propose une introduction sensible et intelligente à une oeuvre qui frappe par sa cohérence. - Nombre de page(s) : 128 p. - Poids : 0g - Langue : fre - Genre : Lettres et linguistique Critiques et Essais Sémantiques.

Paperback. Etat : NEUF. Introduction, 5PREMIÈRE PARTIEUNE VIE DANS LE SIÈCLE (D'OR)1 - Formation intellectuelle, 21L'élève des jésuites, 21L'Université et la néo-scolastique espagnole, 31Culture et héritage littéraire, 352 - Le milieu : le poids des croyances et des comportements, 48Le modèle ascétique, 49La violence et son refoulement, 58Les contradictions du comportement social, 63L'honneur revendiqué et maudit, 63 La femme désirée et interdite, 69.3 - Le "cas" Calderón : sublimation ou refoulement ?, 74Violence et passion (1623-1650), 77Le tournant de 1650 et le choix de Dieu, 83Prêtre ou écrivain courtisan (1652-1681) ?, 88DEUXIÈME PARTIELE PERSONNAGE CALDÉRONIEN : ENTRE LE DÉSIR ET LA NÉCESSITÉ DU SALUT1 - Le désir individualiste et anarchisant, 103Un être "sans frein", 103Trois figures du désir, 110.Père et fils : un conflit obsessionnel et ambigu, 123Désordre et culpabilité diffuse, 136.Un monde en lutte constante, 147L'absurde entrevu, 1652 - L'âme et la nécessité du salut, 177Le modèle omniprésent de la tentation, 179L'aporie centrale : Dieu et la liberté de l'homme, 194"La plus haute victoire" : se vaincre soi-même, 213TROISIÈME PARTIE"LE GRAND THÉATRE DU MONDE " : LA QUESTION ONTOLOGIQUE1 - Le développement systématique d'une formule baroque, 227Regards sur la comédie sociale, 227La découverte du théâtre intérieur, 241"La Vie est un songe", 250Profusion des apparences et soif de l'Etre, 264Une dramaturgie de l'erreur et de la confusion, 2842 - La récupération du théâtre : un art de l'apparence, 298Dévalorisation du logos et retour du mythos, 299Crise du langage et composition "musicale", 300 L'élaboration d'une mythologie, 313 Le réel transfiguré par le symbole, 320.Le théâtre quand même : une défense. sans illusion, 333Vers le spectacle total, 335 Calderón théoricien ?, 343 Le chant des apparences, 348 La dénonciation de l'illusion théâtrale et l'ultime ambiguïté du gracioso, 361.Conclusion, 375Repères chronologiques, 379Chronologie des principales oeuvres citées, 383Bibliographie, 385 - Nombre de page(s) : 390 p. - Poids : 0g - Langue : fre - Genre : Lettres et linguistique Critiques et Essais Écrivains.

Paperback. Etat : NEUF. Un guide culturel audio pour les curieux, les amateurs d'histoire et les voyageurs.Le parfait kit de découverte d'une région et de sa culture, à écouter depuis votre canapé, dans l'avion ou à l'hôtel !Lorsque les Japonais évoquent leur pays, ils utilisent le plus souvent le mot wa, " harmonie ". Et de fait, ce pays aux contrastes si violents, à l'histoire si mouvementée, est peut-être dans le monde celui qui dégage la plus forte impression de sérénité et, précisément, d'harmonie.Que vous projetiez ou non de vous y rendre, il est fascinant de partir à la rencontre de cet archipel à la culture et au passé si riches.Ce livre audio contient :UN PORTRAIT ÉCONOMIQUE ET SOCIAL du Japon contemporain.UN PANORAMA HISTORIQUE de la préhistoire à nos jours.DES FOCUS NATURE ET CULTURE : volcans, gastronomie, us et coutumes.LES PRINCIPAUX LIEUX D'EXCEPTION de Tôkyô à Ôsaka en passant par le mont Fuji.DES CONSEILS PRATIQUES : astuces, formalités.UNE INITIATION au japonais.Sommaire : Introduction Première partie : Le Japon aujourd'hui Deuxième partie : Le Japon à travers l'histoire Aux origines de la civilisation japonaise (de 10 000 ans av. J.-C. à 794 apr. J.-C.) L'univers de Heian (794-1192) L'aube du Moyen Âge (1192-1333) Le Japon dans tous ses états (1333-1615) Le Japon d'Edo (1615-1867) De l'ouverture à la guerre (1868-1945) La reconstruction (1945-1973) La mutation d'un modèle (de 1973 à nos jours) Troisième partie : La culture japonaise La langue et son écriture La nature et les hommes Une terre volcanique Le thermalisme, un art de vivre Religions et spiritualités L'art japonais Les arts du spectacle Au pays des mangas La pop culture La gastronomie Les arts martiaux Le sumo Les geishas, icônes du Soleil-Levant Le kimono La voie des fleurs Les jardins La maison traditionnelle Le Japon en fête Quatrième partie : Un tour au Japon Tôkyô et la région du Kantô La région du Chûbu et le mont Fuji La région du Kansai : Nara, Kyôto, Ôsaka, Kôbe La région du Chûgoku L'île de Shikoku L'île de Kyûshû L'île de Hokkaidô La région du Tôhoku Cinquième partie : Nos conseils pour aller plus loin Quelques livres pour découvrir le Japon Extrait de Certaines n'avaient jamais vu la mer, de Julie Otsuka, lu par Irène Jacob Julie Otsuka Inc., 2011 Éditions Phébus - Libella, 2012 et Audiolib, 2013 Conseils pratiques pour préparer votre voyage La langue japonaise : prononciation La langue japonaise : lexique Cet enregistrement n'est pas un audio-guide. Il reprend l'essentiel des pages Comprendre et Visiter du Guide Bleu Japon (hors adresses, horaires et tarifs.) - Nombre de page(s) : - Poids : 66g - Genre : Tourisme audio vidéo ou produits TVA 20.

Paperback. Etat : NEUF. Un Américain habité par Paris. Portrait d' une ville fondée sur la vie , par E. E. Cummings Tout au long de sa vie, E. E. Cummings a été un étranger habité par Paris . Loin du pittoresque touristique, la Ville Lumière apparaît à ses yeux comme une alternative à ce qu'il déteste aux États-Unis. Indomptable, authentique, elle offre une introduction parfaite à son approche de la vie comme à la diversité de ses écritures.Quarante textes - lettres, articles, poèmes - et dix dessins de la main du poète racontent ici son Paname , celui où se rencontrent ses sujets favoris, jamais tout à fait séparés de l'amour, des cycles naturels du jour et des saisons, de l'atmosphère sociale et politique, de l'art et des spectacles.S'il fallait choisir le lieu qui, longtemps, a le mieux correspondu à sa conception d'un monde vivable, Paris en serait le nom. Paris aura été son long, son miraculeux printemps. Jacques Demarcq Traduit de l'anglais et présenté par Jacques Demarcq - Nombre de page(s) : 176 - Poids : 170g - Langue : ANGLAIS (ETATS-UNIS) - Genre : Poésie grand format.

Paperback. Etat : NEUF. Depuis le moment où il a rencontré le flamenco dans son milieu andalou jusqu'à ses dernières méditations, Frédéric Deval (1951-2016) n'a eu de cesse de chercher à cerner la nature profonde de l'expérience musicale - celle des musiciens, des auditeurs, et de l'alchimie les unissant le temps du partage.Depuis le moment où il a rencontré le flamenco dans son milieu andalou jusqu'à ses dernières méditations, Frédéric Deval (1951-2016) n'a eu de cesse de chercher à cerner la nature profonde de l'expérience musicale - celle des musiciens, des auditeurs, et de l'alchimie les unissant le temps du partage. Cette recherche empirique, quasi existentielle, a construit sa trajectoire dans une programmation artistique centrée sur la liberté de créer à plusieurs, au-delà de toute assignation à identité ou communauté.À tous les instants de sa pratique, Frédéric Deval s'est ainsi interrogé sur les conditions et les modalités de la rencontre entre musiciens d'horizons, de langues et de traditions musicales différentes, dont une partie ayant expérimenté la migration. Tout en proposant des modalités ad hoc pour faire émerger une création musicale inédite ou ,plus justement, inouïe, il a cherché à saisir ce qu'est une communauté d'écoute pour les musiques du xxie siècle et dans quels types de lieux et de géométries elle peut naître et se développer.Les textes réunis dans ce livre posthume pour rendre compte de cette visée présentent une partie des écrits de Frédéric Deval, par ailleurs auteur ou directeur de trois ouvrages. Ils ont été retenus à partir de deux principes. Le premier est d'embrasser toute la durée de son écriture, depuis les années 1980 jusqu'à sa mort. Le second est de rendre compte de la diversité de ses interventions écrites, depuis la critique de disques ou de spectacles jusqu'aux essais parus dans des revues, depuis de brèves introductions à des concerts, qui font écho à son talent pour dessiner en quelques traits au stylo des portraits ou situations, jusqu'aux présentations d'albums CD et aux textes nourris et argumentés d'introduction aux grands cycles de création qu'il a imaginés dans le cadre de la Fondation Royaumont.Introduits par un texte saisissant de mise en perspective de sa propre trajectoire, les écrits de Frédéric Deval sont ensuite organisés comme en carré, dont les quatre côtés sont L'art jondo , Rythme, souffle et voix , le cercle, ou l'expérience musicale , les musiques transculturelles . Pour chacune des quatre parties, nous partons des textes les plus récents pour aller vers les plus anciens - sorte de généalogie à rebours qui met au jour les sédimentations de son travail et de sa pensée.Petites géométries de l'expérience musicale se place tout entier sous le signe de l'adresse , mot qui scande les pages qui suivent. Analyse cardinale de l'action culturelle liée à l'expérience musicale dans nos sociétés contemporaines selon l'ethnomusicologue Denis Laborde, il est destiné aux étudiants, chercheurs, programmateurs artistiques, tout comme aux publics de concerts ou aux lecteurs intéressés par la musique. Tout autant, il s'adresse aux musiciennes et musiciens qui ont cheminé avec Frédéric Deval et fait oeuvre dans les espace-temps qu'il savait créer ; celles et ceux qui, jeunes ou moins jeunes, ne se satisfont pas des catégories imposées et recherchent des manières d'être ensemble en musique.Petites géométries de l'expérience musicale est édité et présenté par Ghislaine Glasson Deschaumes (Université Paris Nanterre), préfacé par Denis Laborde (CNRS/EHESS) et postfacé par Francis Maréchal (Fondation Royaumont). - Nombre de page(s) : 446 - Poids : 383g - Genre : Musique CREAPHIS POCHE.

Paperback. Etat : NEUF. En 2010, L'Éducation musicale a fêté son soixante-cinquième anniversaire. Dans l'histoire de la presse spécialisée, ce record de durée ne laisse pas d'impressionner, surtout en un temps où tant de menaces pèsent sur les exigences de la vie culturelle. Sans doute le secret de cette longévité est-il à découvrir dans la constante capacité de renouvellement d'une publication réservée, lors de sa création, à la corporation - jeune et enthousiaste - de professeurs de musique jouissant d'un nouveau statut au sein de l'Éducation nationale. De la simple feuille professionnelle créée alors par René Vieuxblé en 1945 aux volumineux dossiers placés depuis quelques années sous l'autorité éditoriale de Francis Cousté, son évolution est symptomatique des mutations musicales et musicologiques de notre turbulente époque.Naissance et croissance.Au sortir de la guerre, René Vieuxblé, professeur de musique à l'École normale d'Auteuil et auteur de chants collectifs (dont Les derniers coquelicots), s'entoure d'une solide équipe composée d'Alice Gabeau, musicologue et compositeur, de Marcel Dautremer, directeur du conservatoire de Nancy, et de Georges Favre, futur inspecteur général de la musique en France. Pour l'essentiel, la revue s'adresse aux enseignants de la musique, sa vocation relevant plus du social que du pédagogique. Une mutation décisive intervient en 1953, lorsque René Vieuxblé confie les rênes de la direction au dynamique André Musson, professeur d'éducation musicale au lycée la Fontaine (Paris). De nouveaux collaborateurs interviennent, le musicologue Jacques Chailley, l'historienne d'art Simone Cusenier et le chef d'orchestre Maurice Franck. André Musson oeuvre à augmenter le nombre des abonnés de sa revue (qui compte 3 500 fidèles dans les années soixante) ainsi que son volume (qui passe de 16 pages en 1956, à 36 en 1964) et surtout à en diversifier les centres d'intérêt. c'est à ce moment que l'analyse musicale devient le pilier intellectuel de la revue, sous l'égide de personnalités aussi brillantes que Raymond loucheur ou Robert Planel.Autonomie et mutations.L'introduction de la musique au programme du baccalauréat permet la publication d'un numéro spécial, consacré à l'analyse des oeuvres proposées aux candidats ; de nos jours encore, le " numéro du bac " autorise une diffusion qui va très au-delà du lectorat abonné. sans jamais obtenir la moindre subvention, s'appuyant sur l'abonnement des écoles de musique et des conservatoires, André Musson anime L'Éducation musicale jusqu'à sa mort, survenue en 1983. Après cette disparition, le relais est assuré par son épouse, Simone, qui conserve à la publication la ligne éditoriale ayant assuré son succès. Elle-même se retire en 1997, prélude à une période d'incertitude qui voit plusieurs équipes se succéder à la direction, jusqu'au rachat du titre, par les éditions Beauchesne, en septembre 2005. Une nouvelle impulsion est alors donnée à L'Éducation musicale, notamment par le relais de la Lettre d'information parcourue chaque mois par quelque 40 000 internautes.Mémoire et transmission.C'est donc un immense corpus que forment les archives de L'Éducation musicale, un corpus fondé pour l'essentiel sur l'analyse musicale. Tous les siècles, toutes les écoles, tous les compositeurs importants, ayant sollicité, depuis la fin de la seconde Guerre mondiale, d'innombrables collaborateurs au service de la recherche musicologique et de la vulgarisation scientifique, l'idée s'est fait jour d'un florilège recueillant certaines des contributions les plus significatives de cette longue histoire. Volontairement restreint aux seuls noms de Jean-Sébastien Bach, de François Couperin et de Georg Friedrich Haendel, le premier volume de cette entreprise est consacré à la première moitié du xviiie siècle. À la suite d'une relecture scrupuleuse, une sélection a été opérée par ses auteurs, dans le même temps qu'un travail patient de rectification permettait de faire bénéficier ces contributions, parfois anciennes, des trouvailles de la musicologie récente. mais, hors cette tâche de nécessaire actualisation, la fidélité au texte est restée la règle. une règle qui confère à cet ouvrage le double statut de référence et de témoignage.Précisions.En ce qui concerne bibliographie et discographie, celles des articles ont été volontairement gardées en l'état. Une bibliographie et une discographie sont très vite obsolètes, et il était surtout utile de garder la mention des ouvrages et disques qui ont servi à l'élaboration des analyses à l'époque où elles ont été faites.De plus, pour les disques, il est intéressant d'entendre les versions des oeuvres volontairement choisies par les auteurs des analyses. Or ceci est désormais possible dans la très grande majorité des cas soit grâce aux rééditions en CD d'interprétations anciennes, soit tout simplement en les retrouvant sur des sites bien connus (Youtube, Deezer, pour ne citer qu'eux) ou des sites consacrés à tel ou tel des chefs, des interprètes ou des orchestres mentionnés. - Nombre de page(s) : 224 - Poids : 418g - Genre : Arts et spectacle Revues L'EDUCATION MUSICALE.

Paperback. Etat : NEUF. L'art de la rue existe-t-il dans un Tokyo immaculé ? Oui ! Mais les lois strictes sur le vandalisme et la culture japonaise conservatrice ont étouffé la scène du graffiti à Tokyo. Cette étonnante enquête du photographe et graffeur Lord K2 vous emmène dans les quartiers de Tokyo, où vous découvrirez un éventail coloré d'oeuvres d'art urbain créées à la volée et aussi discrètes que possible. Voici un aperçu des autocollants vibrants, des tags, des peintures murales très élaborées réalisées par des artistes locaux et internationaux, ainsi qu'une galerie d'oeuvres réalisées par le réseau d'artistes Pow ! Wow ! Worldwide. Les images sont accompagnées de commentaires bien documentés et d'un historique du graffiti à Tokyo, ce qui fait de ce livre une introduction complète aux secrets les mieux gardés que la scène graffiti de Tokyo a à offrir. - Nombre de page(s) : 160 - Poids : 824g - Genre : Arts et spectacles.

Paperback. Etat : NEUF. A la fois mémoires et hommage. Mon Elizabeth donne à voir sous un jour inédit une femme que des millions de personnes ont adorée mais que seuls quelques-uns ont vraiment connue. Firooz Zahedi est l'un d'eux. Jeune homme, et photographe débutant, il est tombé sous le charme d'Elizabeth ; ils sont devenus amis pour toujours et cette relation a changé sa vie. Dans ce livre magnifique, Zahedi, aujourd'hui célèbre, partage avec les lecteurs les photos inoubliables qu'il a prises d'Elizabeth, réunies pour la première fois dans une publication.Obtenues grâce à une proximité unique avec l'actrice, ces photographies livrent une vision rare de sa vie en dehors des projecteurs ; elles révèlent un côté fantaisiste et fantasque ainsi qu'un caractère pragmatique qui ont rarement été montrés par d'autres photographes. Ici. nous voyons Liz Taylor dans les anciennes ruines de Persepolis en Iran : drapée de somptueuses étoffes persanes colorées comme des bijoux, choisies dans les bazars : jouant au softball avec des amis à Montauk ; sur le tournage de A Little Night Music à Vienne ; parcourant avec Firooz le National hall à Washington ; préparant le déjeuner dans la ferme de John Warner en Virginie ; en train de se maquiller pour Les Petits Renards à Broadway ; faisant la sieste sur un yacht à Cannes ; posant avec Sugar, son Shih Tzu, dans sa maison de Bel Air ; tenant un préservatif pour promouvoir le sexe sans risque à l'époque du SIDA.Ce livre superbe est à la fois un hommage personnel sincère et un témoignage nouveau sur une légende emblématique d'Hollywood. Ce recueil va au-delà des bijoux, des potins et des nombreux maris. Il révèle ce qu'elle était profondément, loin des feux de la rampe de Hollywood. Elizabeth et Firooz ont voyagé ensemble de Washington New York et à Los Angeles, en Europe et en Iran. Leur collaboration a évolué en même temps que leur amitié.L'ouvrage est enrichi d'une préface de la journaliste Liz Smith, d'un avant-propos du critique cinématographique et écrivain Bob Colacello ainsi que d'une introduction de l'auteur. Tous les fans d'Elizabeth Taylor voudront l'ajouter à leur bibliothèque. - Nombre de page(s) : - Poids : 2340g - Genre : Arts et spectacles.

Paperback. Etat : NEUF. Le coffret Saltimbanques propose deux livres pour présenter un travail majoritairement inédit de Robert Doisneau. Tournez manèges ! présente l'univers onirique de la fête foraine des deux côtés de stands et immortalise les manèges aux chevaux de bois, les stands de tir à la pipe, le cirque à puces, les montagnes de muscles des banquistes. Qu'est-ce que c'est que ce cirque ? fait la part belle aux grands noms de l'univers circasien, comme Pinder et Fanni, mais également à ses artistes, qu'ils soient gymnastes, trapézistes, clowns ou acrobates.Les superbes images de ce coffret couvrent toutes les émotions du spectacle ambulant avec ses clowns tristes, ses visages effrayés a? la sortie du train fantôme ou encore ses rires d'enfants. L'occasion pour Doisneau de porter son regard empreint d'humanité sur le quotidien de ces saltimbanques. Jean-Paul Favand, ami de Robert Doisneau et directeur du musée des Arts forains (Paris), signe les introductions de chaque tome. - Nombre de page(s) : 288 - Poids : 1224g - Genre : Photo Vidéo.