spiritualite (13 résultats)

S.l.n.d. [circa 2019]. 16 croquis originaux (210 x 280 mm), à l'encre, feutre, mine de plomb ou aquarelle. En feuilles, dans un coffret-boîte à rabats signé de Julie Nadot. La dernière création artistique de Kenzo, donnée à Tokyo en 2019. Exceptionnelle réunion de croquis et dessins originaux pour Madame Butterfly. Tout au long de sa vie, Kenzo Takada faisait référence à la culture japonaise. À partir de 2010, où il se met en retrait du monde créatif de la mode, il organise ses expositions d'art dans le monde entier, présentant ses séries de kimonos imprimés de fleurs qui rappellent les motifs pour lesquels sa marque est connue. À la suite de ces expositions, il est contacté afin de concevoir, à partir de 2017, des costumes pour une production de Madame Butterfly, un projet pour l'Opéra Nikikai de Tokyo. Une fois encore, il s'y lance avec passion, reconsidérant une fois de plus le style vestimentaire traditionnel japonais. « C'est un projet difficile », déclare-t-il lors de l'interview qu'il donne au Japan Times en septembre 2019 : « Il a fallu coordonner les costumes aux directives du réalisateur et à la vaste quantité de composants qui entrent dans une production musicale. » Les costumes créés comportent des graphismes floraux, tandis que les personnages secondaires et environnants revêtent des costumes simples aux tons pastel pour compléter les tenues de l'actrice principale. « Je voulais respecter la tradition autant que possible », explique-t-il à propos de ces créations. « J'ai toujours pensé que le kimono a un aspect très moderne et peut-être que cela pourrait être l'occasion pour certains de témoigner de cette modernité, que ce soit à Tokyo ou à Dresde [.] En tant que costumier, j'ai essayé de saisir les récits de Puccini tout en dessinant la spiritualité japonaise aussi fidèlement que possible. Cela devrait faire rêver le public et le faire voyager dans l'extase. » S'il existe de nombreux croquis préparatoires et dessins du grand couturier (Kenzo avait déclaré, lors de la publication de son ouvrage où 350 d'entre avaient été reproduits, qu'il en avait créé près de 5000), les dessins aboutis à l'aquarelle sont d'une grande rareté, et plus encore pour les créations hors du strict champ de la haute couture. Provenance : collection Kenzo Takada (vente, Artcurial Paris, mai 2021).

couverture souple. - 1969, 16,8x21,6cm, carnet en spirales. - Journal intime autographe de Maurice Béjart écrit sur un agenda de l'année 1969 célébrant le centenaire de la naissance de Mahatma Gandhi. 52 feuillets autographes, rédigés aux stylos rouge et bleu dans un cahier à spirales. Ce journal figure parmi les très rares manuscrits de Béjart en mains privées, les archives du chorégraphe étant partagées entre sa maison bruxelloise, la fondation Béjart de Lausanne et le Théâtre Royal de la Monnaie. Journal du chorégraphe Maurice Béjart, écrit durant l'année 1969. Rarissime collection de pensées, d'interrogations, d'introspections sous le prisme de l'hindouisme et de la sagesse bouddhique, que Béjart adopte à la suite d'un premier voyage en Inde en 1967. Le journal constitue un témoignage emblématique de l'époque indo-hippie des années 1960, renaissance spirituelle et artistique qui inspira au chorégraphe de nombreux ballets (Messe pour le temps présent, Bhakti, Les Vainqueurs). Une sélection de ce journal fut publiée par Maurice Béjart dans le second tome de ses mémoires (La Vie de Qui?? Flammarion, 1996). Durant l'année 1969, Béjart prend quotidiennement des notes dans un agenda publié à la mémoire de Mahatma Gandhi. Fasciné par le mysticisme hindou depuis un voyage en Inde en 1967, il remplit ce journal spirituel de nombreux mantras et prières («?Krishna guide mon char, la lumière est au bout du chemin. OM?» ; «?Le Bouddha est partout présent?» ; «?Laisser Dieu entrer, mais comment ouvrir la porte???») et invoque tant les divinités hindoues que les Bodhisattvas Mañju?r? et T?r? - figures apaisantes du panthéon bouddhique. La «?période indienne?» de Béjart fut particulièrement riche en chefs-d' uvre chorégraphiques, dont on suit la progression dans son journal (Baudelaire en début d'année, la création des Vainqueurs à Bruxelles et des Quatre fils Aymon à Avignon, ainsi que le tournage et la projection de son ballet indien Bhakti). à la croisée du New Age et du mouvement hippie, la «?conversion?» de Béjart est symptomatique d'une époque en refus du progrès et en soif de spiritualité?: «?Calcutta n'est pas l'Inde mais notre visage occidental. Ce n'est pas la religion ni la pensée traditionnelle qui est coupable mais le capitalisme. L'Inde pays riche avant la colonisation?». La visite des Beatles dans l'?shram du guru Maharishi et le concert de Ravi Shankar à Woodstock en 1969 marquèrent le début d'une véritable passion occidentale pour la musique et la culture indiennes, qui fut déterminante dans les ballets de Béjart à cette époque. L'Inde s'offre également aux yeux de Béjart comme un lieu où l'art et les traditions ancestrales n'ont pas subi les perversions du positivisme. Il cherchera dans ses créations à exprimer l'esprit d'une culture qui unit intimement le corps et l'esprit, et dans laquelle la danse joue un rôle cosmique et spirituel majeur. Les systèmes de danse indienne et les chants védiques découverts grâce à l'orientaliste Alain Daniélou furent insérés dans ses ballets - en 1968, il ouvre la Messe du temps présent par un long solo de vînâ qui dura quinze minutes?: «?Béjart est dans son quart d'heure hindou. Et là-bas, les quarts d'heure hindous, ça peut durer des heures.?» commenta Jean Vilar, directeur du festival d'Avignon. Un vent de mode indienne passera également dans les costumes de la troupe du Ballet du XXème siècle?: larges pantalons de soie, tuniques, bijoux et yeux orientaux. Dans le journal, Béjart affirme qu'il n'y a «?pas de vérité sans yoga?», un art découvert auprès d'un maître indien que l'on trouve dans nombre de ses ballets sous la forme d'exercices de danse à la barre. Il décide également de faire de Bhakti «?un acte de Foi?» en filmant lui-même la chorégraphie du ballet, et prépare pendant l'été les Vainqueurs, une rencontre insolite entre Wagner et les ragas traditionnels indiens. Au-delà de l'artiste prolifique, on découvre aussi dans le journal la personnalité troublée du chorégraphe, en proie au doute et.

Bound set. Vol. 1-53 (all publ.). Paris, 1920-1977. With gen. index 1/53. Reprint.

Extraordinaire objet, à la fois pratique et d?une esthétique très recherchée : il renferme deux plateaux à compartiments contenant 60 petits flacons à bouchon de liège, hauts de 2cm, pour la plupart encore pleins de leur contenu identifié par une étiquette en papier. Un double emplacement, sur le plateau supérieur, permet de loger le porte-mine (dévissable, contient deux mines). Enfin, une petite boîte en maroquin vert munie d?une poignée en métal doré et d?un double tiroir jouxte les plateaux en pied du livre-boîte. Ensemble tout à fait exceptionnel, tant par la forme très originale et la finesse d?exécution de la reliure que par le contenu, des granules homéopathiques. L?homéopathie, courant contestataire de la médecine allopathique, prend son essor dans les Etats germaniques au tournant des XVIIIe et XIXe siècles, sous l?impulsion de Christian Friedrich Samuel Hahnemann (1755-1843). La publication, en 1810, de son Organon de la médecine rationnelle, où il expose sa doctrine et sa méthode, donne naissance à une véritable thérapeutique alternative, aussi populaire que controversée. La diffusion de ses principes outre-Rhin s?opère essentiellement grâce à des associations de fervents disciples d?Hahnemann, rarement médecins d?ailleurs, qui jouent un rôle considérable dans le développement du réseau de soins d?un pays morcelé, confronté à une pénurie de professionnels de santé ainsi qu?à un fort mouvement de défiance vis-à-vis de la médecine officielle. Dans ce contexte, l?activisme multiforme (conférences, publications et tournées de propagande) de ces défenseurs de la « médecine des dosages et triturations » remporte un franc succès. (Cf. Olivier Faure (dir.), Praticiens, patients et militants de l?homéopathie en France et en Allemagne, 1800-1940, Lyon, PUL/Boiron, 1992). La provenance de cette boîte-livre nous est inconnue, mais il pourrait s?agir du coffret de voyage d?un homéopathe. Autre hypothèse, liée à la pratique courante des soins par correspondance : il s?agirait d?un contenant à la fois solide et discret pour le transport des préparations destinées à une clientèle de bourgeois et d?aristocrates dans toute l?Europe. Dernière supposition : ce superbe coffret a-t-il servi d?écrin luxueux pour quelque patient fortuné qui disposait ainsi d?une panoplie de remèdes conservée dans le secret de sa bibliothèque ? Clients Livre Rare Book : Les frais postaux indiqués sont ceux pour la France métropolitaine et la Corse, pour les autres destinations, merci de contacter la librairie pour connaître le montant des frais d'expédition, merci de votre compréhension. Livre Rare Book Customers : The shipping fees indicated are only for France, if you want international shipping please contact us before placing your order, thank you for your understanding. Superbe nécessaire d?apothicaire homéopathique portatif allemand, sous forme de boîte-livre en plein maroquin vert, aux deux plats ornés d?un décor à froid à la cathédrale encadré d?un filet gras doré, dos à quatre faux-nerfs guillochés, fleurons dorés entre les nerfs, dentelles en tête et queue, inscription dorée « Homöpatische Apotheke » (apothicairerie portative homéopathique), contre-plats ornés d?une dentelle dorée encadrant (1er contre-plat) une doublure de velours rouge, passants de porte-mine en maroquin vert avec doubles filets dorés, boîte compartimentée à l?intérieur (montants en bois). 60 Flacons de granules homéopathiques. Quelques défauts très mineurs (petites altérations du cuir recouvrant le porte-mine, légers frottements sur les tiroirs de la boîte intérieure, certains bouchons accidentés), sinon très bel état de conservation de cette magnifique pièce, d?une insigne rareté.

Couverture souple. Etat : Très bon. "4 volumes in-8, brochés, non coupés, étui. 197 x 135 mm. Edition originale française dans une traduction impeccable de Philippe Jaccottet. L'un des 55 exemplaires numérotés sur vélin neige, seul tirage de tête. "Une entreprise poétique, dont l'importance décisive pour l'évolution, l'élévation, l'enrichissement spirituel du roman allemand ne fait aucun doute. Ce livre étincelant, qui maintient de la façon la plus exquise le difficile équilibre entre l'essai et la comédie épique, n'est plus, Dieu soit loué, un "roman" au sens habituel du terme. Son ironie, son intelligence, sa spiritualité relèvent du domaine le plus religieux, le plus enfantin, celui de la poésie. "L'Homme sans qualité est un roman actuel, au sens le plus fort." Thomas Mann. Représentant l'impossibilité du romanesque au XXe siècle, ce texte porte en filigrane la citation de Pascal "On n'aime personne, mais des qualités". Il propose, dans une trame et un style qui présentent à la fois un caractère onirique et fantastique, un parcours d'hommes et de femmes "sans qualités", qui ne disposent que de métiers, de statuts, d'identités, de certitudes, formant un groupe de "gens de la réalité" alors qu'Ulrich - fasciné par la suprématie de la pensée - se définit comme "homme du possible", sorte d'homme expérimental qui a "la faculté de penser tout ce qui pourrait être [.] et n'accorde pas plus d'importance à ce qui n'est pas". Robert Musil's vast novel is one of the twentieth century's most esteemed work of fiction. From its opening paragraph Musil's distinctive style alerts us to the playful and peculiar attributes of his intelligence. The Man Without Qualities has often been hailed as the equal of Joyce's Ulysses and Proust's In Search of Lost Time. An intellectual engine that never comes to rest, Musil's masterpiece is alive with a play of erudition, insight and acuity that, paragraph by paragraph, is its own unparalleled reward. Très bel exemplaire conservé broché , non coupé, tel que paru.".

Antverpiae (Antwerpen), ex Officina Plantiniana, apud Ioannem Moretum, 1607, in-folio, 34 x 23,5 cm, engraved title page + (10) nn pp + 636 pp + (8)nn pp ( index, approbatio, printer's mark). Bound before the text part of the '' Adnotationes'' is the complete suite ( engraved title + 153 plates) of the '' Evangelicae Historiae Imagines''. Bound in 17th c. French red morocco, smooth spine, all edges gilt, boards with gilt floral fillets decoration . Binding with some restoration at the extremities and the joints. All pages ( text and engravings) are ruled. Some minor stains or thumbing at some pages but overall a very fine copy with large margins. Second edition ( first Plantin edition) of the commentary of Jerome Nadal ( Natalis ) with the bible illustrations by the Wierickx brothers. The first edition of this suite of engravings , a real masterpiece of Flemish bookillustration in the 16th century, appeared anonymously in Antwerp in 1593 and without the text. It was printed by Nutius. The publishers were the Antwerp Jesuits **. An explanatory text by Natalis together with the plates was published one year after the suite . (in 1594). The engavings were commissioned by the Headquarters of the Jesuit Order in Rome. From correspondance by Christophe Plantin we know that he was involved in this project from 1587 onwards. But he never published this suite. ( It was done by the Antwerp Jesuits). In 1605 Plantin's son in law Jan Moretus aquired the plates from Carolus Scribanus - the head of the Antwerp Jesuit College. Antoon Wiericx engraved 58 plates, 57 were done by Hieronymus Wiericx, 17 by Jan Wiericx , 11 by Adriaen Collaert, 9 by Karel de Mallery, 1 by Jan Collaert and 1 by the unkown engraver I.N. The drawings were made by the Roman draughtsman B.Passaro and are preserved in the Brussels Royal Library. In 1607 Moretus published the plates together with Nadal's commentary ( our copy here is from this edition). This is a very fine copy of one of the most outstanding illustrated books of the 16th century , the ultimate Jesuit counter-reformatory answer ; published in the most northern bastion of Roman Catholic Europe, against Protestant Northern Europe. ** See Manuel Insolara. La spiritualité en images aux Pays-Bas.Leuven, 1996, pp. 135-141. Also : P.A.Fabre on the illustrations in '' Les Jésuites à l'age baroque ''. Grenoble, 1996.

In-8 réglé (11 x 18 cm) de (8)-399-(13) ff. (sign. a8 A-Z8 Aa-Zz8 AAa-EEe8 FFf4), maroquin souple brun, dos lisse semé de fleurs de lys orné d?un médaillon ovale figurant la Crucifixion, titre et devise royale « Spes mea Deus » en pied de dos, médaillon de la Crucifixion répété sur les plats, triple filet à froid d?encadrement, oeillet de fil ocre, tranches dorées (reliure de l'époque). Première édition française rare du dominicain Luis de Granada (1504-1588) établie par le chanoine de Reims Nicolas Colin et sortie des presses de Guillaume Chaudière - premier imprimeur des oeuvres du prédicateur à Paris entre 1584 et 1602, dont Le Guide des pécheurs, le Mémorial de la vie chrétienne, les Lieux communs et Discours spirituels rencontrèrent un grand succès à la cour comme à la ville.Précieux exemplaire en reliure souple de pénitent, à l'emblème de la Congrégation des Pénitents blancs de l'Annonciation Notre-Dame, créée par le roi le 20 mars 1583. Henri III (1551-1589), donnant dans une religiosité exacerbée et subissant le sursaut de la Contre-Réforme, fonda dès 1583 plusieurs fraternités de pénitents avec l'objet de préparer ses membres à la bonne mort. Ces congrégations ont commandité l'impression d'ouvrages de spiritualité qui furent parfois reliés et ornés d'emblèmes par de grands maîtres, tels Clovis Ève et Georges Drobet. « La présence des armoiries de France au dos des volumes s'explique par les relations privilégiées qui liaient les membres de ces confréries de pénitents à leur fondateur » (Paul Culot). L'exemplaire présente sur les deux plats un médaillon ovale de la Crucifixion de type 2 selon l'Essai de typologie des fers de la Crucifixion (L. Coulet, Jamet Métayer et les confréries de pénitents) qui répertorie 9 versions « avec des bordures et formats différents » - ainsi décrit : « Christ frontal et droit, boucle flottante du périzonium à gauche. À la verticale de la Croix, le crâne d?Adam surmonte deux tibias en sautoir. De part et d?autre du stipes, la Vierge et saint Jean, bras croisés sur la poitrine ; à l?arrière-plan, collines et ville de Jérusalem. Nuages formant quatre festons sous le patibulum. Soleil et lune de part et d?autre du titulus quadrangulaire ». SUPERBE EXEMPLAIRE RÉGLÉ à grandes marges en reliure de pénitent, en maroquin aux armes et à la devise royale ornée de rares oeillets de fil ocre en guise de fermoir. Ex-libris manuscrit à l'encre du temps sur le titre "Francisci Creusot". Les 4 feuillets A2, A7, Q4 et Q5 manquent.Deux exemplaires au Catalogue collectif de France (Toulouse et Amiens). Brunet, II, 1697 ; Olivier, Hermal et Roton, pl. 2491, fer n° 6 ; Hobson & Culot, La reliure en Italie et en France au XVIe sie?cle, Bruxelles, 1990, n° 62 ; L. Coulet, Jamet Métayer et les confréries de pénitents, p. 14 ; F. Le Bars, « Les reliures de Henri III », in I. de Conihout, Henri III mécène, 2006, pp. 244-245.

10. [1]Antverpiae (Antwerpen), no printer ( Nutius ) , 1593, in-folio, 32,7 cm, engraved title + suite of 153 engravings. (the 6 text leaves which go with this edition are to be found in [ item 2] . Bound in later boards covered with marbled paper, leather title label on smooth spine. Printed on unwatermarked paper. With some marginal small stains and foxing spots at some pages. Plates 61, 73, and 78 have a restoration at the inner margin, not affecting the engraved image. Plates 81, 98, 104 and 145 have small restorations in the upper margin, also not affecting the engraved image. [Together with] [2] Adnotationes et meditationes in evangelia., Antwerpen, Martinus Nutius, 1594, in-folio, (8) nn pp ( engraved title, pp7/8 blank) + 595 pp + (7)nn pp ( ultimate and penulitmate pp. blank) . Bound in contemporary vellum, with gilt supra libro (canon view), vellum damaged with some loss of material, interior good. (copy from the library of the Friar Minor of Maastricht ( small stamp) Both books in first edition. The plate suite [1] , a real masterpiece of Flemish bookillustration in the 16th century, appeared anonymously in Antwerp in 1593. The publishers were the Antwerp Jesuits **. An explanatory text by Natalis [our item 2] was published one year after these suite was published (in 1594). The engavings were commissioned by the Headquarters of the Jesuit Order in Rome. From correspondance by Christophe Plantin we know that he was involved in this project from 1587 onwards. But he never published this suite. This was done by the Antwerp Jesuits, the printer was Nutius. Only in 1605 did Plantin's son in law Jan Moretus aquire the plates from Carolus Scribanus - the head of the Antwerp Jesuit College. Antoon Wiericx engraved 58 plates, 57 were done by Hieronymus Wiericx, 17 by Jan Wiericx , 11 by Adriaen Collaert, 9 by Karel de Mallery, 1 by Jan Collaert and 1 by the unkown engraver I.N. The plates in our copy carry also the name of the designer, which indicates a first edition . (In the Plantin edition of 1607 -Imhof N1- most designer names were removed). The drawings were made by the Roman draughtsman B.Passaro and are preserved in the Brussels Royal Library. ** See Manuel Insolara. La spiritualité en images aux Pays-Bas.Leuven, 1996, pp. 135-141. Biblio. ref. [1] USTC 402295 Pettegree 22113 . [2] USTC 403349 - Pettegree 22114 .

In-4 (29 x 19,5 cm) de (28)-595-(5) pp. (AA, BB4||6 a-z, A-Z, Aa-Dd6), vélin souple à rabats, dos à trois nerfs, titre manuscrit sur le dos, lacets (reliure de l'époque). Deuxième édition rare des Commentaires de la langue grecque de Guillaume Budé (1467-1540) publiés une première fois à Paris par Josse Bade l'année précédente (1529).Belle impression en caractères grecs et romains sortie des presses colognaises de Johannes Scoter avec sa marque typographique au titre ; lettrines gravées, index. Un second tirage de Johann Bebel fut publié à Bâle la même année. « Les Commentaires de la langue grecque constituent la première tentative de dictionnaire grec fondé sur le dépouillement lexicographique d?un vaste corpus d?auteurs grecs, une centaine environ. Or, cet ouvrage n?est pas organisé selon l?ordre alphabétique qui convient à un dictionnaire, ni comme un thesaurus, par mots-racines, mais il se présente sous les dehors d?une longue dissertation sur la langue grecque, avec de fréquents renvois à ses équivalents latins. De plus, nombre de digressions enrichissent le discours principal, conférant au livre l?allure d?une encyclopédie littéraire, philosophique, scientifique et juridique. Enfin, les textes liminaires sont remarquables : la préface au roi François Ier est considérée comme l?acte de naissance du Collège des Lecteurs royaux, futur Collège de France, tandis que la postface « aux jeunes gens épris de lettres grecques » est un manifeste de didactique humaniste » (Luigi-Alberto Sanchi).Provenance : bibliothèque de Gelas Hieber ermite de Saint-Augustin (1671-1731) avec son ex-libris gravé "M.F. Gela SII Hieber ord.er S.Augus." Né à Dinkelsbühl, il entra dans le couvent des augustins de Munich en 1691et fut ordonné prêtre en 1695. Hieber fut l'un des prédicateurs les plus éminents et les plus connus de la Bavière et reçut du général de son ordre les titres de prédicateur général (1705) et de maître en théologie (1722). Sa renommée le fit appeler à prêcher dans les grandes circonstances, par exemple, au mariage du prince héritier Charles-Albert, plus tard empereur. Mais Hieber s'intéressait aussi à de nombreuses questions d'ordre culturel ; il projeta en 1720 avec le chanoine augustin Eusèbe Amort la fondation d'une académie bavaroise, à laquelle la reconnaissance de l'état fut refusée. Hieber et Amort, aidés par l'augustin Agnellus Kandier, fondèrent le Parnassus Boicus, première revue culturelle de Bavière. Hieber en assura la rédaction et y publia de nombreux articles jusqu'à sa mort ; ceux qu'il écrivit sur la réforme de la langue allemande sont importants (Adolar Zumkeller Dictionnaire de Spiritualité ascétique et mystique, éditions Beauchesne).Bel exemplaire dans sa première reliure. Cahier liminaire anciennement restauré en marge intérieure, premiers feuillets légèrement roussis.Brunet I, 1374 (pour l'édition originale) ; PMM, 190 (pour l'édition originale) ; Adams, B.3095 ; Luigi-Alberto Sanchi, Les Commentaires de la langue grecque de Guillaume Budé. L?oeuvre, ses sources, sa préparation, préface de Brigitte Mondrain, Travaux d?Humanisme et Renaissance 410, Genève, Droz, 2006.

Couverture souple. Etat : Neuf. 2ème Édition. Paris 2017. -- Réédition complète -- 24 Volumes . Reliure éditeur cartonnée. ----- 15 000 pages. ********************** Avec ce dernier double-fascicule s'achève la publication du Dictionnaire de Spiritualité. On y retrouve les qualités habituelles de cette uvre monumentale : des notices soignées sur des auteurs spirituels, la plupart tombés dans l'oubli, mais tirés de là par des experts bien informés ; des analyses thématiques dépassant les limites conventionnelles du genre ; des bibliographies généreusement mises à jour, le tout se présentant toujours dans une mise en page soignée. Jusqu'à la dernière lettre de l'alphabet les sujets abordés témoignent de l'ouverture des perspectives spirituelles et de la solidarité internationale des collaborateurs du dictionnaire. Je cite une douzaine d'entrées parmi les plus substantielles de cette ultime livraison : v u (A. Queralt), volonté (A. Solignac), Walahfrid Strabon, (B.K. Vollmann), Weil, Simone (A.A. Devaux), Wesley, Charles et John (G.S. Wakefield), Win- desheim (R.Th.M. van Dijk), Wyclif, Jean (M.J. Wilks), Yoga (M. Dhavamony), Yves de Chartres (Ch. Munier), Zen (J. Lopez-Gay), Zenon de Vérone (A. Solignac), Zwingli, Huldrych (A. Gounelle). Le Dictionnaire de Spiritualité ainsi complet mériterait plus qu'une simple recension. Il fut conçu dans les années trente par deux jésuites français, Maurice Viller et Joseph de Guibert, auxquels se joignit un patrologue, Ferdinand Cavallera. Ses seize tomes, publiés contre vents et marées depuis 1937 ont, en fait, créé le vaste champ des connaissances qu'ils inventoriaient : la « spiritualité » n'existait pas avant cela dans le savoir encyclopédique issu des Lumières. On devra un jour prendre la mesure du travail gigantesque exigé par une telle publication, aussi bien de la part des responsables et des auteurs, que des imprimeurs et de la maison d'édition Beauchesne, à Paris, pour situer le Dictionnaire de Spiritualité à la place qui lui revient, parmi les réalisations culturelles les plus spectaculaires du renouveau catholique en France durant le vingtième siècle."" Charles KANNENGIESSER, 1994 ************************* ref od.

couverture souple. - Paris s.d. [3 ou 4 juin 1940], 20,9x26,9 cm, 2 pages sur un feuillet. - Touchante lettre autographe signée de Georges Bataille à Denise Rollin, 37 lignes à la mine de plomb, petite mouillure en haut à droite, sans atteinte au texte. Georges Bataille tente de rassurer sa compagne Denise Rollin?: «?Je t'en supplie. Il ne faut pas t'inquiéter, mais pas du tout.?» Elle est partie s'installer à Vézelay où Bataille la rejoindra bientôt. Il est resté à Paris où les bombardements ne perturbent en rien la vie des parisiens?: «?Tu n'imagines point à quel point les petits dégâts qu'on voit paraissent insignifiants à côté de la place intacte qu'il y a de tous les côtés. Pendant toute l'alerte, j'ai déjeuné bien tranquille avec mon chef de service de passage à Paris (il vit au front)?» Bataille n'a pas renoncé à son emploi de bibliothécaire à la Bibliothèque nationale. Tuberculeux, il n'est pas envoyé au front et il en profitera pour rédiger plusieurs textes à cette époque tels que Madame Edwarda ou Le Coupable. Plus loin, il évoque une visite?: «?Un peu après, Henri Michaux est venu me voir?» Les deux hommes avaient participé à la revue Mesures et avaient en commun d'être à part de la nébuleuse surréaliste. Il se retrouve dans leurs uvres respectives une violente indépendance et la même tension vers la spiritualité, une forme de mysticisme. Bataille avait fréquenté le séminaire dans sa jeunesse et Michaux a plaisamment dit de lui?: «?Il donne l'impression d'un séminariste sortant furtivement d'une pissotière.?» Après ces nouvelles presque triviales, Bataille se lance dans une analyse de ses sentiments?: «?Ce que tu me dis dans ta lettre, c'est pour moi ce qui délivre, c'est comme la nudité, tout ce qui se déchire entre toi et moi. Mais, encore une fois, je ne me suis jamais senti aussi près de toi.?» Il demande à sa correspondante?: «?il faut me dire tout. C'est très doux que j'aie vu où tu es, que je connaisse les chemins que tu prendras, les ponts par où tu passeras.?» La sensualité n'est jamais loin du sentiment pour l'auteur?: «?Dis-moi aussi quelle chambre tu as?: pour que je songe à toi dans cette chambre et à tout ce qui arrivera là quand nous serons de nouveau ensemble.?» De cette sensualité, et des sensualités passées, il reste les fruits que sont les enfants. Denise Rollin est partie à Vézelay en compagnie de son fils Jean, surnommé Bepsy?: «?Tu ne me dis rien de ta vie avec Bepsy [.] Bepsy est-il plus calme?: moi aussi je l'ai entendu crier dans tes bras.?» Bataille remercie Rollin?: «?Pour Sylvia je t'ai une immense reconnaissance de m'avoir aidé à changer.?» Sylvia Bataille fut la première épouse de Georges Bataille. Ils s'étaient séparés en 1934 mais ne divorceront qu'en 1946. De cette relation, pour l'auteur?: «?Il ne reste que Laurence et la nécessité d'envisager les choses sans heurt?» Laurence était la fille née de ce mariage en 1930. Elle rejoindra Bataille, Rollin et Bepsy en 1943 lorsque son père ira s'installer à Vézelay. [ENGLISH TRANSLATION FOLLOWS] Handwritten signed letter to Denise Rollin: "I think of you in this room and all that will happen there when we are together again." " je songe à toi dans cette chambre et à tout ce qui arrivera là quand nous serons de nouveau ensemble." Paris s.d[3 or 4 June 1940], 20.9 x 26.9 cm, 2 pages on one leaf Touching handwritten letter signed by Georges Bataille to Denise Rollin, 37 lines in pencil, small water stain in the top right not affecting the text. Georges Bataille tries to reassure his companion Denise Rollin: "Je t'en supplie. Il ne faut pas t'inquiéter, mais pas du tout." "I beg you. You must not worry, not at all." She moved to Vézelay where Bataille would soon join her. He stayed in Paris where the bombings did not disrupt Parisian lives at all: "Tu n'imagines point à quel point les petits dégâts qu'on voit paraissent insignifiants à côté de la place intacte qu'il y a de tous les côtés. Pendant toute l'alerte, j'ai déjeuné bien tranquille avec mon chef de s.

4 feuillet rédigés à l'encre noire, au recto seul, de 315 x 210mm, bien établis dans une reliure de demi-maroquin prune à coins, dos lisse, titre doré en long, étui bordé (Semet & Plumelle). Le manuscrit est celui, complet, de l'article de 1898 qui plus tard sera intégré, avec de nombreux changements, au livre Le Quartier Notre-Dame (1905, illustrations de C. Jouas). Il s'agit du dernier état avant l'éventuelle mise au propre pour remise, état qui offre le double avantage de présenter à la fois le texte définitif donné à L'Echo de Paris et, en creux, un état antérieur à travers les mots biffés ou ajoutés. Deux écrivains pour une Tour: rencontre au sommet. L'auteur retrace dans son article les pas de Balzac qui dans Madame de la Chanterie (1er épisode de L'Envers de l'histoire contemporaine, 1848) avait décrit le même quartier, et la Tour de Dagobert en particulier - "Selon les traditions, elle aurait été le logis du fameux chanoine Fulbert, l'oncle d'Héloïse" y avance le prêtre qui guide le héros Godefroid- dont nul ne doute, comme le dit ici Huysmans, qu'il est "peu probable que ce roi y ait habité et qu'elle ait même été construite sous son règne". À la tour, incorporée dans le bâti d'une maison au 18 de la rue Chanoinesse, se joignait un "escalier en vrille dont la tige de chêne s'élance d'un jet, en tournoyant sur elle-même" dont le stylesuggérait une origine plus récente, XVe ou XVIe siècle. Plusieurs historiens de Paris à la fin du XIXe siècle ont hasardé des hypothèses différentes quant à la fonction première de la tour qui pourrait avoir été? un phare, attaché au premier port de Paris et tenu par l'antique confrérie des Nautes. Journalisme et littérature, la frontière abolie. Réaliste un jour, réaliste toujours, Huysmans, si sensible par ailleurs à l'empreinte de la spiritualité et de la religion sur la matière façonnée par l'Histoire, fait dans son texte la part belle aux trivialités de la vie moderne, ce "monument le plus étrange de tous" qu'était la Tour de Dagobert se trouvant alors cerné, voir imprégné de tout un quotidien plus ou moins sordide, qu'il décrit: un "Paris inconnu gît là, [?] "c'est, entre ciel et terre, une Cour des Miracles et cela tient de l'échafaudage des peintres en bâtiment et de la maringote des forains." Un chant du cygne? À la différence de l'ouvrage plus ancien de Balzac, l'article de Huysmans, paru la même année que La Bièvre et Saint-Séverin et, surtout, La Cathédrale, s'inscrit dans le contexte de ce que Georges Pillement a dénoncé comme "la destruction de Paris" qui se poursuit bien après les travaux du baron Haussmann? Songeons ainsi que la refonte du présent texte pour Le Quartier Notre-Dame - ouvrage dont l'Almanach du bibliophileoffre néanmoins dès 1899 une première esquisse- précèdera de seulement trois ans la démolition pure et simple, en 1908, de la Tour de Dagobert! Joris-Karl Huysmans, mort l'année précédente, n'aura pas vu, du moins en ce monde, disparaître ce très bizarre et très discret voisin du majestueux "vaisseau de Notre-Dame" qu'il avait contemplé depuis sa terrasse exiguë et branlante, comparant la cathédrale à un être préhistorique, laissant planer une dernière ombre d'ironie fugitive sur l'aurore de sa conversion. Correspondant au texte intégral de l'article imprimé, le manuscrit a été parfaitement établi en demi-maroquin par Semet et Plumelle. Il témoigne de la longue et fructueuse collaboration de Huysmans avec L'Echo de Paris, qui en 1891 avait publié en feuilleton son chef d'?uvre "satanique", Là-bas.

Intéressante archive réunie par l'astrologue Jacqueline Aimé sur sa relation avec le peintre Georges Mathieu, comprenant 9 lettres autographes signées (20 pages in-4) et 12 cartes, la plupart à son en-tête imprimé (Paris, "11 bis avenue Léopold", "125, avenue Malakoff", 17 enveloppes conservées).La correspondance retrace une amitié amoureuse de près de quarante années, depuis cette carte postale datée du 18 juin 1966 où le "calligraphe oriental" avoue être tombé sous le charme de la jeune femme : "J'ai tourné en rond en pensant à vous lointaine, chère et si mélodieusement présente. Je vous embrasse infiniment".Dans une longe lettre (5 p. in-4, 15 novembre 1975), le maître de l'Abstraction lyrique défend vigoureusement l'astrologie : "Il y a trois siècles exactement en fondant en 1666 l'Académie des Sciences, Colbert, abjecte incarnation de la comptabilité bourgeoise, lance le plus grand discrédit officiel de l'Histoire sur l'Astrologie en défendant expressément aux astronomes de s'y intéresser (.) Si après le déferlement du scientisme matérialiste du XIXe siècle les portes des universités lui sont encore fermées, la faillite de la causalité stricte dans maints domaines des sciences dites exactes laisse entrevoir une situation nouvelle au sein de laquelle toutes les formes de Transcendance sont en train de resurgir. Demain plus encore qu'à la Renaissance, l'Astrologie structurale ou non retrouvera son droit de cité".Cette correspondance témoigne aussi du soutien apporté par l'artiste à la rédaction de l'étude que lui consacre Jacqueline Aimé : L'aventure prométhéenne de Georges Mathieu (Paris, Éditions du Garde-Temps, 2005, 176 pp.). "Il me faut te dire que je te serai toujours redevable d'avoir écrit ce livre, et combien il m'est doux d'être redevable envers une personne comme toi". Le peintre relit le manuscrit, suggère des corrections et transmet différents documents (copies dactylographiées de critiques sur son oeuvre et de différentes lettres, dont une concernant Serge Gainsbourg).On joint 8 livres avec de belles dédicaces de Mathieu :- GODET (Robert J.). Le Judo de l'esprit. Paris, Pour mes Amis, 1964, in-4, en feuilles sous chemise illustrée et étui rouge. Édition originale de ce traité de spiritualité, sur l'élévation de l'esprit par la discipline du judo, comprenant 10 compositions volantes de Georges Mathieu, dont 3 sur des planches dépliantes et une en couverture. Exemplaire numéroté sur Offset Phénix de Ruysscher, enrichi d'un grand dessin original au stylo bille avec envoi autographe signé de l'artiste daté de 1965.- Le Privilège d'être. Forcalquier, Robert Morel éditeur, s.d. [1967], in-8, bradel triangulaire, cartonnage éditeur entoilé violet, dos avec titre rouge en long, tranches dorées, 229 pp. Édition originale illustrée de 12 dessins par l'artiste. Bel exemplaire de ce célèbre livre-objet. Reliure insolée (dos et premier plat et sans le fermoir en laiton) mais exemplaire hors commerce enrichi d'un bel envoi au feutre noir de l'artiste avec dessin signé à l'astrologue "qui a le privilège de deviner".- QUIGNON-FLEURET (Dominique). Mathieu. Paris, Flammarion, 1973, in-4, cartonnage éditeur crème avec titre estampée en rouge, jaquette illustrée, 96 pp., 80 reproductions dont 66 en couleurs. Edition originale avec un envoi du peintre "Pour Jacqueline Aimée à qui je confie une part de ma gloire et de ma légende", assorti d'un grand et superbe dessin original en noir et bleu avec pièce de feutrine bordeaux contrecollée.- L'Abstraction prophétique. Paris, Gallimard, coll. "Idées", 1984, in-12, broché, 601 pp. Amusant envoi à "ma rivale en prophétie" daté d'octobre 1987 sur ce livre de poche un peu usé.- Approches de la création pure (plaquette in-4). Communication faite à l'Académie des Sciences Morales et Politiques le 19 janvier 1987. Exemplaire sur Arches numéroté et dédicacé par l'artiste.- Autour de la bataille de Hastings. Toulouse, Espace d'Art Moderne et Contemporain de Toulouse et Midi-Pyrénées, 1995, in-4 oblong, cartonnage éditeur toilé noir avec un dessin de Mathieu estampé à froid au premier plat, jaquette illustrée, 48 pp., reproductions en couleurs. Catalogue de l'exposition qui se tint au réfectoire des Jacobins de Toulouse du 24 janvier au 27 février 1995, avec un bel envoi autographe signé au feutre noir daté de mars 1996. - Désormais seul en face de Dieu. Lausanne, L'Age d'homme, 1998, in-8, broché, couverture illustrée, 349 pp. Édition originale sans grand papier. Bon exemplaire enrichi d'un envoi autographe signé de l'artiste à l'astrologue et écrivaine Jacqueline Aimé, "avec mon indéfectible affection".- Georges Mathieu. Texte de Lydia Harambourg. Neuchâtel, Ides et Calendes, coll. "Polychrome", 2001, in-12, broché, couverture illustrée à rabats, 179 pp., nombreuses reproductions en couleurs. Bel exemplaire enrichi d'un envoi à l'astrologue et écrivaine Jacqueline Aimé, "avec la tendresse intemporelle de Georges Mathieu".On joint aussi : - 3 dessins originaux au feutre noir sur feuillets A4 : travail préparatoire pour deux affiches réalisées pour Air France en 1967 (l'une pour l'Italie et l'autre pour la Grande-Bretagne).- 4 tirages photographiques : Mathieu peignant "Saint Georges terrassant le dragon" (Byblos, 15 mars 1961, 13 x 18 cm), vernissage d'une exposition aux Gobelins (tampon d'agence au verso, 24 x 30 et 20 x 30 cm).- un texte sur l'oeuvre de Mathieu par Mark Tobey pour la Wally Findlay Gallery (plaquette in-4 brochée), une plaquette de présentation de l'exposition à la galerie belge Guy Peeters en 1988 (dépliant A 4 en couleurs), 4 cartons d'invitation (exposition au Palais des des Papes en 1985, à l'Abbaye des Cordeliers en 1990 et à Saint-Germain-en-Laye en 1994, inauguration du monument dédié à la mémoire de son épouse au cimetière de Passy en 2005), et enfin un exemplaire du livre de Jacqueline Aimé sur Mathieu.