inner GLOw' replica - Couverture rigide

Douard, David; Fox, Charlie; Luquet-Gad, Ingrid; Kennel, Nina

Couverture rigide

ISBN 10 : 2959491815 ISBN 13 : 9782959491818

Editeur : Zzz, 2026

Synopsis

Enchevêtrement de vues d'atelier, de productions récentes et de fanzines réassemblés, inner GLOw' replica plonge aux racines de la pratique de David Douard. Les « zines », qu'il fabrique compulsivement depuis des années, dialoguent avec ses œuvres, les contaminent. Pages de collages, dessins, photocopies, bouts de scotchs, magazines lacérés, slogans captés sur les réseaux, photos prises au smartphone, montrent la densité et le processus de formation du langage de l'artiste. Ce flux s'insinue et transmute au sein de ses sculptures et installations, dont la matérialité grouillante et polymorphe se révèle dans un ensemble exhaustif de photographies objectives.
À ce corpus iconographique s'ajoutent trois textes: une fiction fantasmagorique de Charlie Fox, un essai d'Ingrid Luquet-Gad, et une énumération poétique de Nina Kennel.
inner GLOw' replica – premier ouvrage de la maison d'édition Zzz – est le fruit d'une longue collaboration entre David Douard et les designers Thomas Bizzarri et Alain Rodriguez.

A propos du livre

À propos des auteurs

Né en 1983 à Perpignan, David Douard vit et travaille à Aubervilliers. Le langage est la source de son travail. Les textes et les poèmes qu'il collecte sur l'internet sont manipulés, transformés et deviennent ainsi un flux / fluide vital qui alimente ses sculptures. Le langage agit dans le travail de David Douard comme un matériau en tant que tel. Par ce biais, il redéfinit un nouvel espace social, hybride, en pleine mutation. En y injectant les poèmes d'anonymes toujours empreints d'une forme de chaos, déviance, maladie ou frustration, il recrée un environnement contaminé en parallèle du monde réel, augmenté par le fantasme des nouvelles technologies numériques.
En 2011, David Douard obtient son diplôme de l'École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris. Depuis 2022, il est enseignant à l'École nationale supérieure d'arts de Paris-Cergy. Son travail a été présenté dans le cadre d'expositions personnelles et collectives par des institutions internationales telles que : UCCA Dune Art Museum, Qinhuangdao (2023), Serralves Museum, Porto (2022), FRAC Île-de-France, Paris (2020), Irish Museum of Modern Art, Dublin (2019), KURA c/o Fonderia Artistica Battaglia, Milan (2018), Palais de Tokyo, Paris (2018, 2014), Musée d'Art Moderne de Paris, Paris (2017, 2015), Kunstverein Braunschweig, Brunswick (2016), Fridericianum, Cassel (2015), SculptureCenter, New York (2014), Astrup Fearnley Museet, Oslo (2014), Fondation Pernod Ricard, Paris (2012). David Douard a récemment assuré le commissariat d'expositions au sein d'institutions telles que la Fondation Pernod Ricard (2024) et Basement Roma (2024). Il a également participé à plusieurs biennales parmi lesquelles, la Biennale de Belgrade (2021) ; la Biennale de Gwangju (2018) ; la Biennale de Taipei (2014) ; la Biennale de Lyon (2013). Entre 2017 et 2018, il a été résident à l'Académie de France à Rome, à la Villa Médicis. De plus, il a reçu le prix Fondazione Ettore Fico en 2017 lors de la foire Artissima à Turin. Ses œuvres ont rejoint les collections de l'Institute of Contemporary Art, Miami ; Long Museum West Bund, Shanghai ; Collection Pinault, Paris ; Serralves Museum, Porto ; Musée d'Art Moderne de Paris, Paris ; CNAP, Paris ; Lafayette Anticipations, Paris ; FRAC Île-de-France, Paris ; FRAC Limousin, Limoges ; FRAC Champagne-Ardenne, Reims.

Né en 1983 à Perpignan, David Douard vit et travaille à Aubervilliers. Le langage est la source de son travail. Les textes et les poèmes qu'il collecte sur l'internet sont manipulés, transformés et deviennent ainsi un flux / fluide vital qui alimente ses sculptures. Le langage agit dans le travail de David Douard comme un matériau en tant que tel. Par ce biais, il redéfinit un nouvel espace social, hybride, en pleine mutation. En y injectant les poèmes d'anonymes toujours empreints d'une forme de chaos, déviance, maladie ou frustration, il recrée un environnement contaminé en parallèle du monde réel, augmenté par le fantasme des nouvelles technologies numériques.
En 2011, David Douard obtient son diplôme de l'École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris. Depuis 2022, il est enseignant à l'École nationale supérieure d'arts de Paris-Cergy. Son travail a été présenté dans le cadre d'expositions personnelles et collectives par des institutions internationales telles que : UCCA Dune Art Museum, Qinhuangdao (2023), Serralves Museum, Porto (2022), FRAC Île-de-France, Paris (2020), Irish Museum of Modern Art, Dublin (2019), KURA c/o Fonderia Artistica Battaglia, Milan (2018), Palais de Tokyo, Paris (2018, 2014), Musée d'Art Moderne de Paris, Paris (2017, 2015), Kunstverein Braunschweig, Brunswick (2016), Fridericianum, Cassel (2015), SculptureCenter, New York (2014), Astrup Fearnley Museet, Oslo (2014), Fondation Pernod Ricard, Paris (2012). David Douard a récemment assuré le commissariat d'expositions au sein d'institutions telles que la Fondation Pernod Ricard (2024) et Basement Roma (2024). Il a également participé à plusieurs biennales parmi lesquelles, la Biennale de Belgrade (2021) ; la Biennale de Gwangju (2018) ; la Biennale de Taipei (2014) ; la Biennale de Lyon (2013). Entre 2017 et 2018, il a été résident à l'Académie de France à Rome, à la Villa Médicis. De plus, il a reçu le prix Fondazione Ettore Fico en 2017 lors de la foire Artissima à Turin. Ses œuvres ont rejoint les collections de l'Institute of Contemporary Art, Miami ; Long Museum West Bund, Shanghai ; Collection Pinault, Paris ; Serralves Museum, Porto ; Musée d'Art Moderne de Paris, Paris ; CNAP, Paris ; Lafayette Anticipations, Paris ; FRAC Île-de-France, Paris ; FRAC Limousin, Limoges ; FRAC Champagne-Ardenne, Reims.

Détails de l'édition

• Éditeur: Zzz
• Date d'édition: 2026
• Langue: anglais
• ISBN 10: 2959491815
• ISBN 13: 9782959491818
• Reliure: Relié
• Nombre de pages: 256
• Coordonnées du fabricant: non disponible
• Personne responsable: non disponible