9783754401415: Art for All. Impressionists

Synopsis

Ce recueil inspirant retrace l’œuvre, la vie et l’impact durable de cinq Impressionnistes majeurs, dans un volume unique qui constitue une introduction et une célébration du genre artistique qui reste sans doute le plus populaire de tous les temps. Chacun à sa manière, ces artistes ont repoussé les limites de l’art pictural, médusant la société de la fin du 19e siècle par l’audace de leur vision et de leur technique.

Edgar Degas explora le mouvement et la forme humaine avec un style virtuose et des compositions novatrices, qu’il représente des danseuses, des chevaux de course ou des rues animées. Claude Monet fut un maître de la lumière et de l’atmosphère, qui sut saisir la fugacité du moment avec son illustre série de nymphéas et ses séries sur le même sujet à diverses heures. Pierre-Auguste Renoir célébra la beauté et la sensualité, en faisant palpiter des scènes quotidiennes avec ses touches de peinture appuyées et une palette radieuse. Paul Gauguin chercha l’inspiration dans l’exotisme, en usant de couleurs franches et de symbolisme, quitte à dérouter. Pour finir, l’approche extrêmement émotive de la couleur et les coups de brosse vigoureux de Vincent van Gogh reflètent ses tourments intérieurs et ouvrirent la voie à l’Expressionnisme.

Ensemble, ces cinq maîtres créatifs ont redéfini les possibilités de l’art lorsqu’il ose, en insistant sur l’expression personnelle dans leur exploration de la lumière, de la couleur et de la perspective. Leurs œuvres ont été des points de bascule vers les libertés et les espoirs de l’art moderne.

Loin de se contenter de leurs œuvres les plus connues, ce recueil propose un texte fouillé sur le travail de chaque artiste, ainsi qu’une biographie détaillée et plus de 400 illustrations en couleur de haute qualité.

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À propos des auteurs

Bernd Growe (1950–1992) trabajó como historiador de arte en la Universidad Justus Liebig de Giessen (Alemania), entre 1979 y 1990. Con TASCHEN ha publicado una monografía consagrada a Edgar Degas.



Christoph Heinrich estudió historia del arte, teatro y literatura alemana en Viena y Múnich, y obtuvo un doctorado por su trabajo sobre el concepto cambiante del monumento en el arte contemporáneo. Desde 1994 hasta 2007 estuvo empleado en el Kunsthalle de Hamburgo, donde fue nombrado conservador de la Galerie der Gegenwart en 1997. Desde 2007, Heinrich trabaja como conservador de arte moderno y contemporáneo en el Denver Art Museum. Es autor de numerosos escritos y ha organizado diversas exposiciones sobre arte del siglo xx y contemporáneo.



Ingo F. Walther (1940–2007) estudió Literatura e Historia del Arte en Fráncfort del Meno y Múnich. Escribió y editó numerosos estudios sobre el arte de la Edad Media y de los siglos XIX y XX, entre los cuales se encuentran Vincent van Gogh, Pablo Picasso, Arte del siglo XX y Codices illustres publicados por TASCHEN.



Peter H. Feist (1928–2015) estudió Arte, Historia y Arqueología en Halle (Alemania oriental), donde fue profesor adjunto de 1952 a 1958 y se doctoró en 1958. Trabajó luego en la Universidad Humboldt de Berlín desde 1958 hasta 1981; posteriormente fue director del Instituto de Estética y Arte de la Academia de Ciencias de la República Democrática Alemana (en Berlín Este) desde 1982 hasta 1990. Feist ha publicado numerosos libros de Historia y Teoría del Arte, entre los que se incluyen Pierre-Auguste Renoir y, como coautor, El impresionismo, ambos de TASCHEN.

À propos de la quatrième de couverture

Experience five foundational Impressionists in a collection of monographs that explores the impact of Degas, Monet, Renoir, Gauguin, and van Gogh with in-depth texts and impeccable reproductions. Learn how, via disparate life stories, these masters of light and color came to revolutionize the way the world was seen and painted.

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