Man Ray and Fashion. Cet article n’est pas disponible.Man Ray and Fashion

Man Ray était un artiste très polyvalent, qui travaillait avec toute une série de supports différents et n'aimait pas être catalogué. La mode en tant que telle ne semblait pas l'intéresser particulièrement, mais la couture faisait partie de sa jeunesse et la photographie de mode a joué un rôle crucial tout au long de sa carrière. La façon dont il a représenté les femmes et leurs vêtements continue d'influencer les photographes de mode aujourd'hui. Man Ray a utilisé des angles nouveaux et inattendus, a eu recours à des mises en scène artistiques et a appliqué à ses photographies de mode des procédés innovants tels que la solarisation et l'exposition multiple. Au cours des dernières décennies, les créateurs de mode ont continué à s'inspirer de l'imagerie surréaliste de Man Ray. C'est notamment le cas des créateurs belges, à l'esprit avant-gardiste. Conformément au concept du surréalisme, ces références sont souvent subconscientes. La première référence à Man Ray dans la mode belge est cependant explicite et se situe à l'entrée de la maison de couture bruxelloise Norine. La mode n'a pas seulement procuré à Man Ray un revenu et une reconnaissance internationale, elle a également influencé son langage visuel. Ce vocabulaire a été nourri dès son plus jeune âge par des attributs vestimentaires qui doivent inévitablement avoir plus de sens pour un fils de tailleur que pour quelqu'un d'autre. Ses images de mannequins et de parties de corps fragmentées étaient conformes au langage visuel des surréalistes et, sous l'influence de ses photographies de mode, elles étaient non seulement inquiétantes mais aussi esthétiquement attrayantes. Son art visuel et sa photographie commerciale n'étaient pas séparés l'un de l'autre, et il fut d'ailleurs l'un des premiers artistes surréalistes à reconnaître le potentiel artistique et commercial des médias de masse. Romy Cockx

Man Ray was a widely versatile artist who worked with a range of different media and did not like to be pigeonholed. Fashion as such did not seem to be a particular interest of his, but dressmaking was part of his youth and photographing fashion played a crucial role throughout his career. The way he portrayed women and their clothing continues to influence fashion photographers today. Man Ray used new and unexpected angles, employed artistic staging, and applied such innovative processes as solarization and multiple exposure to his fashion photography. In recent decades, fashion designers continue to find inspiration in his Surrealist imagery. This is most notably true for Belgian designers, with their avant-garde mindset. Completely in line with the concept of Surrealism, these references are often subconscious. The first reference to Man Ray in Belgian fashion, however, was in fact explicit and can be placed squarely at the entrance of the Brussels-based Norine couture house.

...

Fashion not only provided an income and international recognition for Man Ray but also influenced his visual language. That vocabulary had been nurtured from an early age by dressmaking attributes that must un-avoidably carry more meaning for a tailor’s son than for someone else. His images of mannequins and fragmented body parts were consistent with the visual language of the Surrealists, and were, under the influence of his fashion photography, not only uncanny but also aesthetically appealing. His visual art and his commercial photography were not separate from one another, and he was moreover one of the first Surrealist artists to recognize the artistic as well as the commercial potential of mass media.

ROMY COCKX

Deze uitgave verschijnt naar aanleiding van de expo Man Ray en Mode in samenwerking met MoMu.