Stéphane Loeber-Bottero

Depuis ses débuts en photographie, argentique puis numérique, Stéphane Loeber-Bottero porte une attention particulière à l’architecture et au caractère éphémère et mystérieux de la lumière, tout particulièrement la nuit. Sa vision artistique et son approche photographique ont mûri au cours de ses nombreux voyages et après un séjour de plus de deux ans aux États-Unis. Grâce aux conseils d’artistes français, et après quinze ans d’approfondissement et d’accumulation de photographies, il décide en 2001 de partager son travail avec le public.

À compter de 1988, Venise était devenue une ville et un sujet de prédilection pour son activité photographique où il a séjourné très fréquemment. Dès lors, Stéphane Loeber-Bottero a réalisé plusieurs séries de photographies à Venise qui la représentent la nuit dans ses formes tout autant spirituelles que naturelles. De grandes expositions ont eu lieu en France entre 2001 et 2005, avec une première série intitulée « Venise-Nocturnes » dans la prestigieuse galerie Bernheim-Jeune à Paris.

En parallèle et depuis 1999, Stéphane Loeber-Bottero produit des séries en noir et blanc consacrées au portrait et au corps humain.

Depuis 2001, il élabore également des séries inspirées de la Californie, Los Angeles, San Francisco, New-York, Montréal, et de villes européennes selon des thématiques variées et où les visions nocturnes conservent une part de choix.

Inspiré par ce qu’il a retenu de l’histoire de l’art jusqu’aux courants artistiques les plus récents, il confronte depuis 2020 passé et présent, sous forme de diptyques, où poésie et sensualité dialoguent souvent.

Convaincu des paramètres nécessaires à l’élaboration d’une œuvre peinte comme d’une image, il exploite cette forme de rigueur dans les domaines de l’architecture et du design en invitant à une analyse des détails, de leur symbole et de leur résonance.

Stéphane Loeber-Bottero a publié deux ouvrages consacrés à Venise :

Premièrement, “Venise, la nuit / Night in Venice” (édition bilingue français / anglais, comportant 170 photographies) aux Editions Gourcuff Gradenigo, en 2009-2010 ; durant plus de douze ans, Stéphane Loeber-Bottero a parcouru chaque centimètre des labyrinthes de la Sérénissime pour construire et proposer une vision très personnelle de Venise, à la fois poétique et extraordinaire. Ses photographies, toutes prises la nuit, donnent à la ville une atmosphère très originale, à peine troublée par la présence de personnages. Ses séries nocturnes offrent un nouvel aperçu des différents quartiers de la ville, nobles ou populaires, somptueux ou modestes, sacrés ou profanes. L’observateur de ses photographies est progressivement capté par le mystère de Venise, vue sous un angle différent qui va lui faire changer d’avis sur tout ce qu’il pensait savoir sur cette cité si célèbre et unique.

Puis, “Venise, nocturnes”, anthologie thématique, poétique et littéraire, chez Artlys / RMN en 2012.

Ses reportages et les témoignages qu’il a recueillis ont contribué au développement de son activité d’auteur de poésie et de nouvelles. À partir de 2025, il publie successivement trois recueils de poésie libre, sélections issues d’une vingtaine d’années consacrées à l’écriture : «Clair-Obscur / Chiaroscuro – poèmes oubliés / poèmes retrouvés» (édition en trois langues : français, anglais, italien) ; «Tourments de l’âme et du cœur – poèmes enfouis / poèmes resurgis» (édition en français) ; «Sneakers Mâles», variation imposée sur le thème des sneakers dans l’univers masculin (édition en français exclusivement).