la peinture de style gothique international (15 résultats)

Hardcover. Etat : Fine. First Edition. Fine in illustrated boards.

La Peinture de style gothique internationa. P., I.A.M., 1984, in-4 carré, cart. ill. éd., 48 pp. de texte, 48 illustrations en couleurs h.-t. avec textes légendés en regard, bibliographie. (GH42A).

Couverture souple. Etat : Assez bon. Art. Revue illustrée dans le texte et hors texte. Etude et protection des oeuvres d'Art de la France. Architecture, Peinture, Sculpture, Curiosités, Souvenirs historiques, Sites pittoresques. Fondée et dirigée par Charles Normand. Tome II. n°9. 2e Année. Paginé pp. 247-333. Table des matières photographiée. Eugène Müntz Les artistes français du XIVe siècle et la propagande du style gothique en Italie d'après des inédits, page 247. Le château d'Ancy-le-Franc Yonne, page 265. Albert Lenoir (Membre de l'Institut) Néris (suite) d'après des documents inédits, p. 266. Ridel Le château de Saint-Ouen (Mayenne) suite, page 269. Rue d'Amiens, page 270. Roger Peyre Coup d'oeil sur l'enseignement des Beaux-Arts L'aspect des cités et la formation du goût public, page 273. Raoul Rosières Dessin de Victor Hugo, page 281. Charles Normand Le tombeau de Montaigne Histoire et pièces justificatives, page 282. La maison de Loyac à Tulle, page 289. LE VANDALISME DANS LES DÉPARTEMENTS EUGÈNE MULLER suite, page 290. Congrès officiel international pour la Protection des Oeuvres d'Art et des Monuments, page 299. Maison à Quinperlé (Finistère) Eau-forte, page 304. Une enquête Le vandalisme et la politique A propos du Mont-Saint-Michel, page 314. Collationné complet. 17x25,5 cm. 86 p. Broché. Etat correct. Couverture défraîchie avec fortes rousseurs. Les pages 283 à 286 sont libres. Papier légèrement bruni. Quelques rousseurs. Rousseurs en tranche avec impact en marge des pages. in-4°.

relié. in-8 127 pages par volume illustrations en couleurs, têtes dorées, 8 dos légèrement frottés, très bel état général. Ajustement des frais d'envoi en fonction du poids.

paperback. Etat : Nuovo (New). Brossura editoriale con bandelle, 128 pagine con illustrazioni a colori e in bianco e nero, nel e fuori testo. Copia in condizioni di nuovo / Brand new -- Ce volume est publié à l'occasion d'une importante exposition qui réunit pour la première fois les panneaux survécus d'un grand polyptyque peint par Lorenzo Veneziano en 1368 pour le maître-autel de la principale église augustinienne de la ville italienne de Bologne, Saint Jacques. Ce chef-d'?uvre, démembré au XVIIème siècle et réparti parmi plusieurs collections publiques (Tours, Bologne, Syracuse et Philadelphie), a donc été partiellement recomposé à cette occasion et confronté à d'autres ?uvres de Paolo et Lorenzo Veneziano, faisant partie de prestigieuses collections françaises et formant ainsi un ensemble exposé pour la première fois. Cet événement permet de comprendre la florissante école de peinture vénitienne du XIVème siècle et le subtil passage de la représentation byzantine au style nommé gothique international. Le catalogue réunit les textes des principaux spécialistes du sujet : Michel Laclotte, directeur honoraire du Musée du Louvre, Andrea De Marchi, professeur d'histoire de l'art du moyen-age à l'Université de Udine, Cristina Guarnieri, historienne de l'art et spécialiste de Lorenzo Veneziano, Elisabeth Ravaud, responsable des études de radiologie au Centre de recherche et de restauration des Musées de France. Book.

Hardcover, 215 pages, Texte en Francais, 285 x 250 mm, bon etat, beaucoup illustrations de couleur, . Au d but, le terme gothique ne se r f rait qu' l'architecture, et c'est pr cis ment dans l'architecture que le style gothique peut tre le plus facilement caract ris . Ce n'est qu'au cours des cent derni res ann es que les gens ont commenc parler de sculpture et de peinture gothiques. Cela a donc commenc par l'architecture. Au Ier si cle, d'environ 1150 environ 1250 apr s JC, si cle de la construction des grandes cath drales gothiques, l'architecture tient galement une place pr pond rante. La sculpture gothique a atteint son apog e entre 1220 et 1420. La peinture gothique a atteint son apog e diff rentes poques dans diff rents pays. Alors que la peinture gothique a prosp r en Italie entre 1300 et 1350, elle n'est devenue le style artistique dominant au nord des Alpes qu'apr s 1400. En Italie, avec Florence en t te, apr s 1350, un style artistique enti rement nouveau est apparu, celui de la premi re Renaissance. Dans le m me temps, ce n'est qu'alors que la peinture/sculpture gothique tardif commence fleurir en Flandre. Ce n'est que pendant une courte p riode, vers 1400, que le style gothique international homog ne est apparu dans toute l'Europe. 0 g.

Reliure. Etat : Très bon. un volume reliure pleine suédine bleue ornée de l'éditeur, dos lisse titré en long, plats décorés d'un important encadrement doré, tête dorée, 127 pages, avec de nombreuses illustrations en couleurs. Collection: ''Les merveilles de l'enluminure''. Bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request ) Size: in 4 (27,5x22).

Les Primitifs Flamands, un des ouvrages phares de Panofsky (Historien et théoricien de l'art d'origine allemande (1892-1968), s?est développé à partir d?une série de conférences. Il conserve de cette origine une remarquable clarté et constitue ce qu?il est convenu d?appeler une somme. Paru en 1953, il a été traduit par Hazan pour sa première édition en français en 1992. L?étude de Panofsky suit le cours chronologique, en remontant très loin en arrière : la question des origines de cet art septentrional qui ne culminera qu?au milieu du XVe siècle occupe une place très importante.Et c?est une passionnante enquête sur des terres mal défrichées : les miniatures franco-flamandes, le style gothique international, l?art de la cour de Bourgogne, les écoles locales du Nord avant la révolution de l?ars nova qui apparaît avec le Maître de Flémalle. Puis viennent les chapitres de l?âge d?or, sur les Van Eyck et Van der Weyden, qui constituent comme autant de monographies. Le livre se termine par une étude sur les héritiers immédiats de cet âge : Petrus Christus, Dirk Bouts, Hugo Van der Goes, Gérard David, Juste de Gand, etc. Ici la démarche iconologique de Panofsky s?infléchit pour se faire histoire stylistique et dégager peu à peu l?émergence d?un continent culturel entier. Par-delà la minutie de l?approche, naissent au fil des pages de véritables petites épopées de la pensée, et l?on se demande comment l?auteur parvient à maîtriser son érudition pour savoir la rendre toujours aussi utile et parlante. De l?identification d?un musicien sur un portrait de Van Eyck (et du discours qui s?ensuit sur peinture et musique) à la définition du style anguleux de Van der Weyden, de l?étude presque tactile des Heures des manuscrits enluminés des XIVe et XVe siècles à la caractérisation des difficultés d?un suiveur comme Petrus Christus, le lecteur est amené à relier entre eux les fils innombrables d?une continuité que Panofsky retrace avec son habituelle élégance.

Couverture rigide. Etat : Comme neuf. Etat de la jaquette : Comme neuf. Jérôme Bosch, L'oeuvre complète Par Charles de Tolnay Traduction de Christian Richard et Rita Lutrand Edition Bookking International - Paris Format 26 x 32 cm. - 399 pages - 1989 Cartonnage d'éditeur pleine toile rouge titré à froid sur le 1er plat et au dos lettres or - sous jaquette illustrée rempliée Volumineux ouvrage très abondamment illustré majoritairement en noir-blanc mais avec quelques illustrations en couleurs Histoire de Jheronimus van Aken, dit Jérôme Bosch, ou Jheronimus Bosch, né vers 1450 à Bois-le-Duc, souvent abrégé en Den Bosch, en néerlandais, d'où son pseudonyme, et mort en août 1516 dans la même ville, est un peintre néerlandais, du mouvement des primitifs flamands. Membre de l'Illustre Confrérie de Notre-Dame, il fait partie en tant qu'artiste du fleuron de l'art gothique finissant fantastique même s'il peut être culturellement rapproché des milieux humanistes, de la pensée d'Erasme et de Thomas More. Le Jardin des délices serait, comme l'Utopia de More, une vision de ce que le monde pourrait être, s'il n'avait été corrompu par le mal. Récusant l'idée d'une «collection de devinettes» chez Bosch, Hans Belting focalise sur la pratique artistique elle-même, où se font jour de nouveaux enjeux: «L'ambivalence du langage pictural surpasse ici l'énigme du contenu et ouvre à la peinture ce nouvel espace de liberté où elle devient un art au même titre que la poésie.» C'est dans ses lectures et dans l'atmosphère d'hérésie et de mysticisme régnant à son époque que Bosch puise une inspiration nouvelle, qui lui fait délaisser l'iconographie traditionnelle de ses débuts pour s'orienter vers des uvres «sacrilèges» où le religieux se confronte au péché et à la damnation. L'enfer se mêle au paradis, et le satirique à la morale. On y voit sa préoccupation pour l'humanité corrompue condamnée à l'enfer éternel pour avoir tourné le dos à la loi divine. L'obsession du péché s'illustre dans Les Sept Péchés capitaux, alégorie fantastique complexe, composition de personnages et d'animaux hybrides, comportant de nombreuses références à l'alchimie. Le voyage de Bosch à Venise, au début du XVIe siècle, donne une nouvelle dimension à sa créativité, on remarque plus d'espace et de paysages dans Saint-Jean à Patmos, Saint-Jérôme en prière ou La Tentation de Saint-Antoine, uvres qui montrent l'exemple de la vie des saints comme unique voie de salut. Vers 1510 apparaît une nouvelle évolution avec les tableaux «à demi-figures», représentations de personnages à mi-corps, placés au premier plan. Son style est caractérisé par des personnages caricaturaux issus des bestiaires du Moyen Âge, comme les grylles, mis en scène dans des diableries. Il est l'inventeur d'un style repris ensuite par plusieurs artistes, dont Pieter Brueghel l'Ancien, qui fut le grand héritier artistique, tout au moins dans le domaine de l'inspiration diabolique. Il est reconnu par les surréalistes du XXe siècle comme le «maître» de leur art pendant très longtemps. Frais de port en supplément Ouvrage en parfait état.

Couverture rigide. Etat : Très bon. Pas de jaquette. Ed. numérotée. 1 volume reliure toilée grège de l'éditeur, 264 pages. Nombreuses reproductions en noir et blanc et en couleurs. La peinture romane, le gothique français, le gothique italien, le style international, la fin du moyen-age, présence de la france à la fin du XVe siècle, la renaissance, Antoine Peytavi, Honoré Rigau et Barthélémy Gonzalez, Hyacinthe Rigaud et les Guerra; conclusion, index: des noms d'artistes, des noms de lieux et des oeuvres, tables des gravures. Le tirage de cette édition a été limité à 1500 exemplaires numérotés. Bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request ).

Leinen, gebunden; fuchsbrauner, gelb geprägter Einband, mit farbig illustriertem Schutzumschlag / Anz. Seiten: 301 / 24,5 x 31,5 cm / mit zahlreichen Farb- und Schwarzweissabbildungen auf Tafeln und im Text / Zustand: gut, geringe bis leichte Gebrauchsspuren; Schnitt leicht gebräunt und minim fleckig, Schutzumschlag etwas berieben und geringfügig gebräunt Table des Matières: Le XIVe Siècle: Les Papes à Avignon; Premiers témoignages de la peinture à Avignon; Simone Martini à Avignon; L'Ecole du Palais, les décors profanes; L'Ecole du Palais, Matteo Giovannetti; Le rayonnement d'Avignon aus XIVe siècle; La peinture en Provence au temps du schisme; Le XVe Siècle: Le "style gothique international" en Provence; Le Maître d'Aix; Enguerrand Quarton; 1450-1470; Rencontres internationes de la Méditerranée aux Alpes; Nicolas Froment; La fin du XVe siècle Sprache: fr.

Couverture rigide. Etat : Comme neuf. Edition originale. Paris 1998. 1 Volume/1. -- Comme Neuf -- Reliure éditeur cartonnée sous jaquette illustrée. Format in-4°( 32 x 24,8 cm )( 3050 gr ). ------- 599 pages très illustrées.******************************* "" La cathédrale de Strasbourg comporte le plus grand nombre de verrières du Moyen Âge après celle de Chartres : elle possède ainsi un des ensembles les plus considérables dans le domaine de la peinture sur verre. Ces vitraux, qui correspondent à une période chronologique de la seconde moitié du XIIe au milieu du XIVe siècle, comptent parmi eux des chefs-d uvre de l art roman et gothique. Conçu selon les méthodes et les conventions élaborées par le Comité International du Corpus Vitrearum, ce volume fournit une information fondamentale pour l histoire, la technique et le style, accompagnée d une illustration exhaustive qui comprend, plus particulièrement, des schémas de conservation indiquant pièce par pièce le degré d authenticité des verrières. Cette extraordinaire vitrerie, montrée pour la première fois dans toute sa beauté et sa vérité, constitue, au même titre que la cathédrale elle-même, un monument-clef pour l art du Rhin supérieur et au-delà. "" *************************ref 41e52.

Paperback, 269 p., 130 b/w ill. 53 colour ill., 156 x 234 mm,Languages: French, ISBN 9782503535326. Repertoire Iconographique de la Litterature du Moyen Age (RILMA 2) Composee a la fin du XIIIe siecle par le clerc picard Guyart des Moulins, la Bible historiale fait partie des plus celebres traductions des Ecritures. L?auteur elabore en francais, a partir de deux des ouvrages les plus lus de l?epoque, l?Histoire Scholastique de Pierre le Mangeur et la Vulgate de Jerome, qu?il complete par les Antiquites Judaiques de l?historien Flavius Josephe, voire par l?Histoire d?Herodote, une extraordinaire vision de l?histoire sainte. Enrichie des les annees 1310 par la Bible du XIIIe siecle, traduction beaucoup plus litterale de la Vulgate, la Bible historiale devient jusque dans la premiere moitie du XVIe siecle l?une des rares traductions integrales de la Bible et connait un immense succes aupres des lecteurs laics fortunes. Pres de cent cinquante exemplaires sont conserves, la plupart somptueusement enlumines. Bien plus riche qu?une simple Bible, la Bible historiale conjugue habilement l?histoire antique et celle du monde chretien, preoccupations chronologiques et theologiques, epopees profanes et testamentaires, inventant alors pour ses miniatures une imagerie biblique renouvelee. Le manuscrit de la Bibliotheque royale de Bruxelles presente dans ce volume est l?un des plus beaux exemples de la peinture parisienne du debut du XVe siecle, representatif du style gothique international. La reproduction complete de son cycle peint, riche de pres de deux cents enluminures, donne un acces, inedit jusque la, a un ensemble iconographique majeur. 0 g.

Hardcover. Etat : Very Good. Etat de la jaquette : Good. Edition of 1750 copies. Heavy cloth hardcover (extra postage will be required), 767pp, glossy paper, 450 b&w figures, NOT ex-lib. Gently used, interior is clean and bright with unmarked text, free of stamps. Yellowed dust jacket: a bit of edgewear, one short tear. -- Contents (+27 studies in Polish & 2 in Russian): Egogenesis; Reductive Theory of Visual Style; Kunst, Wissenschaft, Öffentlichkeit; Modernen italienischen Kunsthistoriographie; Künstlerlob im Mittelalter; Heinrich Bebeis als literarische Quellen zur deutschen Kunst; Donatello's St. George: 16th-Century Commentary by Francesco Bocchi. Problems of the Renaissance Theory of Expression in Art; Ut grammatica pictura: Method of Learning; La fe & forma segun el Concilio de Trento; Buticum als Conus Dei: Zur frühen Vierung in Centula; Mittelalterlichen Bauernkirchen der nordischen Länder; Ivory of a Carpenter: Art Museum, Princeton University; Third Anointment of David: Unicum & Its Origins in Byzantine Iconography; Deux consoles chartraines; Ambrogio Lorenzetti & Jean de Limbourg: Le motif de la canicule d'été; Ein seltener Bildgedanke in der böhmischen Tafelmalerei, 1350; Antithetische Nachahmung & hellenistische Überlieferung; Masaccio, Cavallini, Spätantike; Ikonographie der Verkündigung Maria; D'un Jugement Dernier a l'autre; Early Netherlandish Painting: Contemporary Historical Reality in Bohemia; Hieronymus Bosch's Self-Portraits; Jesus with sustentaculum; Deux nouveaux dessins français: XVe siècle; Liberale da Verona's Picture of the North; Iconoclasme hussite en Pologne: XVe siècle; Raphael's Transfiguration: Ecclesiastical Significance; Studi patognomici di Leonardo da Vinci; Madrid Fire of 1734: Real/Assumed Damage to Titian's Paintings; Rapporti tra Vlaho Drzic da Dubrovnik e il pittore Veneziano Giovanni da Monte; Un dessin d'Allori pour la peinture à Poggio a Caiano; Aggiunte all'ultimo Bassano; Dürers Selbstbildnis, 1500; Dürer's Crab; Maximilian & Dürer's Major Engravings; Probleme einer Dürer-Attribution; Schwierigkeit, eine datierte Renaissance: Madonna zeitlich anzusetzen; Le maître de Jan Mostaert; Une réplique d'atelier ou une copie d'un tableau de Quentin Metsys; Jan Gossaert's Knollenstil; Portrait de la famille Francken: Herman van der Mast; Hippeum & Bellerophon: Marque d'imprimerie de Zamosc; Addenda to Angelica; Ad Tragoedias.; Bol vincit amorem; Ergänzungen zur Caravaggio-Forschung; El San Lucas pintando a la Virgen de Ribera; Nicolas Poussin; Un Perrier à Varsovie; Rembrandt, die Bildtradition & der Text; Le paysage avec le pont en pierre de Rembrandt à Amsterdam; Rembrandt's Polish Rider; Les paysages dans les dessins de Salomon van Ruysdael; Marginalia: Museo de Arte de Ponce; L'atlas des nuages en peinture hollandaise; Rubens, Poelenburgh & Antique Aphrodite; Rubens & van Veen in Contest; La Sainte Marie-Madeleine en extase de Rubens; Dresdener Gemäldegalerie von 1722-8 & Rubens; Two Early Paintings: Jacob Jordaens; Quelques tableaux de Philippe de Marlier, peintre de fleurs à Anvers; Gdansk als auserwählte Christengemeinschaft; Zwei Pendant-Porträts: Daniel Schultz; Baciccio at SS. Apostoli; Theme Sacrifice of Polyxen in Pittoni; Prospettive Impossibili del Canaletto e il Bellotto; Victor Louis & le Bernin; Chodowieckis Calas; Realismus & Choix des attitudes: Christian Seybold; Un emblema inédito: José de Churriguera; Goethe & Tizian; Symbolische Bildstruktur: Caspar David Friedrich; Friedrichs Wanderer über dem Nebelmeer & Carus' Ruhe des Pilgers: Gipfelerlebnisses in der Romantik; Déluge of Girodet: Ambiguity & Invention; Michelangelos Tityos & Mazeppa; Géricault & l'Ecole des Beaux-Arts; Tomb in Rome by Harriet Hosmer: Rejection of Gesture in the Rhetoric of Funerary Art; Quelques images particulièrement appréciées: XIXe siècle; Ante gratiam - sub gratia in Courbets Atelier; Allégorie réelle; Espace figuratif: Degas; American Wilderness: Daphnis & Chloe; Max Beckmann; Window, Eros - Glass Even; Traits particuliers de l'avant-garde.

Couverture souple. Etat : Neuf. Etat de la jaquette : Neuf. Edition originale. Répertoire Iconographique de la Littérature du Moyen Age (RILMA 2) E. Fournié L'iconographie de la Bible Historiale Add to basket -> 269 p., 130 b/w ill. + 53 colour ill., 156 x 234 mm, 2012 ISBN: 978-2-503-53532-6 Languages: French Paperback The publication is available. Retail price: EU125,00 excl. tax Composée à la fin du XIIIe siècle par le clerc picard Guyart des Moulins, la Bible historiale fait partie des plus célèbres traductions des Écritures. L¿auteur élabore en français, à partir de deux des ouvrages les plus lus de l¿époque, l¿Histoire Scholastique de Pierre le Mangeur et la Vulgate de Jérôme, qu¿il complète par les Antiquités Judaïques de l¿historien Flavius Josèphe, voire par l¿Histoire d¿Hérodote, une extraordinaire vision de l¿histoire sainte. Enrichie dès les années 1310 par la Bible du XIIIe siècle, traduction beaucoup plus littérale de la Vulgate, la Bible historiale devient jusque dans la première moitié du XVIe siècle l¿une des rares traductions intégrales de la Bible et connaît un immense succès auprès des lecteurs laïcs fortunés. Près de cent cinquante exemplaires sont conservés, la plupart somptueusement enluminés. Bien plus riche qu¿une simple Bible, la Bible historiale conjugue habilement l¿histoire antique et celle du monde chrétien, préoccupations chronologiques et théologiques, épopées profanes et testamentaires, inventant alors pour ses miniatures une imagerie biblique renouvelée. Le manuscrit de la Bibliothèque royale de Bruxelles présenté dans ce volume est l¿un des plus beaux exemples de la peinture parisienne du début du XVe siècle, représentatif du style gothique international. La reproduction complète de son cycle peint, riche de près de deux cents enluminures, donne un accès, inédit jusque là, à un ensemble iconographique majeur. Language : French text.