Art, eugène delacroix (90 résultats)

Pas de couverture. Etat : Bon. Gravure en noir,vers 1950,format 24,2 x 31,5 cm avec les marges,bon état.

Pas de couverture. Etat : Bon. Gravure en noir,vers 1950,format 24,2 x 31,5 cm avec les marges,bon état.

Etat : Good. EUGENE DELACROIX. "Marine". Boats. Lithograph of watercolour 1947 old print. Vintage colour lithograph from a watercolour; Eugene Delacroix (1947). 7.5 x 16.5cm, 3 x 6.5 inches. Condition: Good. Tipped in (ie mounted on backing paper); The image shown may have been taken from a different example of this print than that which is offered for sale. The print you will receive is in good condition but there may be minor variations in the condition from that shown in the image. There are images and/or text printed on the reverse side of the picture. In some cases this may be visible on the picture itself or around the margin of the picture.

Etat : Good. EUGENE DELACROIX. "Le Port d'Anvers". Belgium. Lithograph of watercolour 1947. Vintage colour lithograph from a watercolour; Eugene Delacroix (1947). 9.5 x 20.5cm, 3.75 x 8 inches. Condition: Good. Tipped in (ie mounted on backing paper); The image shown may have been taken from a different example of this print than that which is offered for sale. The print you will receive is in good condition but there may be minor variations in the condition from that shown in the image. There are images and/or text printed on the reverse side of the picture. In some cases this may be visible on the picture itself or around the margin of the picture.

Etat : Good. EUGENE DELACROIX. "Type Mauresque". Moor. Morocco. Litho of watercolour 1947. Vintage colour lithograph from a watercolour; Eugene Delacroix (1947). 32.5 x 24.0cm, 12.75 x 9.25 inches. Condition: Good. Tipped in (ie mounted on backing paper); The image shown may have been taken from a different example of this print than that which is offered for sale. The print you will receive is in good condition but there may be minor variations in the condition from that shown in the image. There are images and/or text printed on the reverse side of the picture. In some cases this may be visible on the picture itself or around the margin of the picture.

Etat : Good. 26x22 cm. Black and white engraving. Very Good.

Etat : Good. 26x22 cm. Black and white engraving. Very Good.

Etat : Good. Lithograph. 45 x 32 cm (sheet). Very Good, light surface soiling in the margin areas.

Couverture souple. Etat : Bon. Edition originale. Eugène Delacroix (1798-1863), gravure d'après un dessin original de décoration de plafond de style Louis XIV représentant la bordure de son Apollon vainqueur du serpent Python d'après Charles Le Brun (1619-1690). Dimension de la feuille : 31,5x45 cm Dimension du dessin : 19,5x29,5cm Type de cadre : non encadré État : quelques rousseurs Signé "ED" dans la planche A la demande de Louis XIV, Charles Le Brun composa à partir de 1663 un décor consacré à la course du soleil à travers le temps et l'espace. Apollon, dieu romain du soleil, donna à la galerie son nom. Du décor de Le Brun, inachevé, subsiste trois compositions. Au cours de la seconde moitié du XVIIIeme siècle, quand l'Académie de Peinture occupait la galerie, les peintres Taraval, Durameau, J. J. Lagrenée, Callet et Renou complétèrent le décor par des toiles qui étaient leur morceau de réception à l'Académie. De 1848 à 1850, la galerie fut restaurée par l'architecte Duban qui commanda à Delacroix l'immense composition centrale, et à Müller et Guichard deux compositions. Cette gravure, d'après un dessin original de Delacroix, représente la bordure de la peinture centrale du plafond de la Galerie d'Apollon, commandée en 1850 et peinte de 1850 à 1851. Delacroix a voulu maintenir une parfaite unité entre son oeuvre propre, le motif central du plafond de la galerie, et le milieu destiné à la recevoir, à savoir l'ordonnance architecturale où son plafond allait s'encadrer. Le dessin, certes, n'est pas de lui, mais interprète la somptueuse bordure restaurée d'après les modèles fournis par Le Brun. Très belle gravure. Envoi soigné et sécurisé.

No Binding. Etat : Good. No Jacket. Delacroix (illustrateur). 1st Edition. 1828. Lithograph. L. Delteil 67 iv/vi, after the address of Villain. Image: 10 x 7¼. Margins: 15½ x 11. Flaws in the margins. From the set of 17 illustrations to Goethe's Faust, published 1828. Delteil refers to Loys Delteil, a French art historian and art critic, who is known for his comprehensive catalog of Delacroix's graphic work, "Delteil, Loys. Eugène Delacroix: The Graphic Work. A Catalogue Raisonné".

Etat : Good. Lithograph. 33 x 24.5 cm (sheet). Very Good, light specks of foxing in the margin areas.

Etat : Good. Lithograph on chine colle. 32 x 45 cm (sheet). Very Good, light specks of foxing in the margin areas.

Etat : Good. Lithograph. 21.5 x 28cm. Published in L'Artiste : journal de la littérature et des beaux-arts. Vol. IV. Catalogued in "Les Estampes de L'Artiste, 1831-1904" by Pierre Sanchez and Xavier Seydoux, no. 1832-59.Fondée en 1831 aux plus beaux jours de la révolution romantique, la revueL'Artiste connut une longue vie, se transformant et se renouvelant plusieurs fois au cours du XIXe siècle, pour ne s'éteindre définitivement que dans les toutes premièresannées du XXe siècle. C'est dire que, durant ses soixante-quatorze ans d'existence, cetterevue porte un témoignage direct sur l'évolution des mouvements artistiques etlittéraires, ayant joué souvent un rôle actif soit dans la légitimation de la modernité et de l'innovation, soit au contraire dans la défense des principes proclamés et propagés par les organes officiels de l'Institut et du gouvernement.

Couverture rigide. Chez Gihaut frères, Edit. Boulevard des Italiens, 5 | Paris s.d. (1843) | 36.40 x 49.80 cm | relié | Suite complète de 13 lithographies originales d'Eugène Delacroix, en premier tirage avec la lettre, un des 20 exemplaires sur papier Chine appliqué sur vélin: «Il en a été tiré à l'origine quelques épreuves sur chine dont le format dépasse le trait carré d'un à deux centimètres. Elles sont très recherchées quoiqu'elles portent la lettre» (Robaut). Reliure de l'éditeur en demi-chagrin marron, titre estampé à l'or sur le premier plat, couverture conservée. Petite déchirure restaurée dans la marge de la couverture sur 5 cm, dos insolé, mors et coins frottés, rousseurs éparses et une mouillure en partie inférieure affectant le vélin sur lequel les lithographies sont contrecollées, sans atteinte aux lithographies. Exceptionnel et rare ensemble de lithographies originales d'Eugène Delacroix tirées sur papier Chine, illustrant le chef-d'uvre de Shakespeare. Sommet de l'art romantique, cette suite a "été faite pour le compte personnel de M.Delacroix. Le tirage ne comportait que 80 exemplaires, dont 60 sur blanc et 20sur chine, lesquels étaient épuisés au décès de l'auteur" (Henri Béraldi). * Il s'agit du deuxième portfolio lithographique de Delacroix d'après une uvre littéraire, après le Faust de Goethe en 1828. Fortement influencé par les Caprices de Goya, les planches arborent des noirs profonds et de saisissants contrastes, magnifiés par le tirage sur papier Chine : "Personne aussi ne méconnaît l'importance du rôle joué par Delacroix dans la lithographie, [.] dans l'Hamlet, dans le Cheval terrassé par un tigre, ou mieux encore dans le Lion de l'Atlas et le Tigre royal, ces merveilles, il montre ce que le crayon lithographique peut acquérir de vigueur et de couleur dans la main d'un maître" (Henri Béraldi). Malgré les bons commentaires de Théophile Gautier et de Jules Janin, la suite d'Hamletest demeurée confidentielle dès sa publication à l'initiative de Delacroix chez les frères Gihaut : «Je les avais fait tirer à un petit nombre et bien m'en avait pris car ils n'ont pas eu de succès et son loin de m'avoir indemnisé des frais de tirage» écrira Delacroix dans une lettre à Champfleury (1er mai [1852]). Même au XIXe siècle, les exemplaires sur Chine sont presque impossibles à trouver : seulement vingt ans après la parution, Philippe Burty considérait la suite, tous tirages confondus «si rare désormais» ! (vente colonel De La Combe, 1863). Sa contribution à l'imaginaire visuel et l'iconographie d'Hamlet est immense. C'est en effet Delacroix qui inaugure ici l'image d'Ophelia morte, à l'horizontal, sur l'eau - préfigurant le célèbre tableau préraphaélite de John Everett Millais. C'est même à partir des lithographies qu'un nombre de ses peintures est né: « Entre les années 1830 et sa mort, Delacroix a également peint des versions à l'huile d'un certain nombre de lithographies [dont Hamlet et sa mère, aujourd'hui au Metropolitan Museum].» (Alan R. Young, Hamlet and the Visual Arts, 1709-1900). L'intérêt de Delacroix pour le théâtre de Shakespeare - et tout spécialement Hamlet - s'est manifesté très tôt, comme en témoignent certaines de ses lettres signées "Yorick", où il dévoile en 1817 ses premières passions pour la jeune anglaise Elizabeth Salter. Il lut probablement la pièce en anglais dans le texte (si l'on en croit son Journal, étudié par Luciana Lourenço Paes) et se reconnut dans le protagoniste principal, qui lui inspirera un « Autoportrait en Hamlet », aujourd'hui au musée Delacroix. En 1825, il fit un voyage à Londres où il assista à plusieurs pièces du barde, et regretta d'avoir manqué le Hamlet interprété par le légendaire Henry Keane au Drury Lane Theater. Deux ans plus tard, Delacroix tomba sous le charme, avec le Tout-Paris romantique, du Hamlet joué au théâtre de l'Odéon par la troupe anglaise de Charles Kemble, directeur de Covent Garden. C'était la première fois qu'on jouait Shakespeare dans sa.

Couverture rigide. Léon Curmer | Paris 1840-1842 | 18 x 26.50 cm | 11 volumes reliés | Édition originale en premier tirage, un des exemplaires de luxe comportant un double état des illustrations pour les 8 volumes des Français: en noir sur papier teinté et rehaussées à l'aquarelle puis vernis, selon la technique du «coloris gommé», sur papier blanc. Les Anglais peints par eux-mêmes comportent les gravures en noir. Il n'a pas été tiré d'exemplaires de luxe rehaussés en couleur pour cette rare suite des Français. Exemplaire complet de toutes ses gravures et enrichi de gravures non annoncées soit 930 gravures dont 415 rehaussées en couleur. Pages de titres à la date de 1841 pour tous les tomes des Français sauf pour le tome 5 des Parisiens et le tome 3 de la Province qui sont à la date de 1842. Les Français peints par eux-mêmes comporte 415 gravures en noir, (dont celle de Napoléon à cheval) au lieu des 405 annoncées et 415 en couleurs dont a carte de France en double page du tome III de la Province. Le volume des Anglais, illustré par Kenny Meadous, pour sa part, est complet des 100 planches en noir, soit pour cet ensemble unique: presqu'un millier de gravures hors texte en noir et couleur et plus de 1500 illustrations in-texte. Reliures en demi maroquin brun à coins, dos à cinq nerfs rehaussés de pointillés et double caissons dorés richement ornés de motifs floraux dorés encadrant un médaillon mosaïqué de maroquin vert avec, au centre, une rose estampée à l'or, cartouches en tête ornés d'une guirlande dorée, cartouches en queue ornés de guirlandes dorées encadrant le lieu et la date de publication, quelques légers frottements sans gravité sur certains nerfs, filets dorés sur les plats de papier caillouté, gardes et contreplats de papier peigné, têtes dorées, élégantes reliures fin dix-neuvième signées Durvand Thivet. Rares rousseurs affectant essentiellement le Prisme et les Anglais. Célèbre galerie de portraits gravés sur bois des classes sociales du XIXè siècle réalisés par les plus grands artistes de l'époque: Gavarni, Daumier, Delacroix, Grandville, Johannot, Bellangé, Charlet, Daubigny, Vernet, Isabey, Lami, Meissonnier, Monnier, Traviès, etc. Les portraits sont tous accompagnés de contributions originales des plus fameux auteurs romantiques dont: Balzac (qui écrit le premier article, «l'épicier»), Nodier, Gautier, Nerval, Gozlan, Janin, Karr, etc. Les textes et les illustrations de l'ouvrage sont consacrés aux métiers, ainsi qu'aux habitants des régions de la France métropolitaine et des colonies. L'ensemble constitue la genèse d'un genre nouveau: la littérature panoramique - définie par Walter Benjamin in Charles Baudelaire. Un poète lyrique à l'apogée du capitalisme. Outre ces portraits des Français, «l'apport de tout un aréopage de grands et petits auteurs et illustrateurs» (Ségolène Le Men, «La «littérature panoramique» dans la genèse de la Comédie Humaine: Balzac et Les Français peints par eux-mêmes», L'Année balzacienne 2002/1 (n°3) CAIRN) rassemble les plus grands acteurs de l'art et la littérature de son temps. On compte parmi «l'aréopage» des contributeurs certains des plus grands auteurs et dessinateurs de l'époque qui contribuent chacun de manière originale au projet. Cette fresque protéique est dirigée par un éditeur, Léon Curmer, qui est déjà connu alors pour le succès éditorial de Paul et Virginie entre 1836 et 1838 - il est d'ailleurs représenté dans son propre livre par un article, «l'éditeur», au tome IV, écrit par Elias Regnault. Ce dernier prend pour modèle le Tableau de Paris de Louis-Sébastien Mercier, publié en 1781, dont il étend la perspective en représentant la province. C'est grâce à ce chef d'orchestre que l'uvre ne se réduit pas à une simple compilation de portraits et trouve un sens plus large: «l'éditeur a élargi son cadre, et au lieu de laisser quelques portraits fugaces se perdre dans l'immense tourbillon quotidien qui engloutit toutes choses, il a cherché à réunir les phys.

Etching. Printed on watermarked aqua-fortistes laid paper. State i/iii, before letters with artist's name and date engraved in the upper left corner of plate. Monogram in upper right corner of plate. Full sheet in excellent condition. Image size: 7 7/8 x 6 1/6inches. This stunning image is a rich proof impression of Delacroix's famous print, "Juive d'Alger." In early 1832 Delacroix visited North Africa. He accompanied his friend the Count de Mornay on his good-will mission to the Sultan of Morocco, Abd-er-Rahman II. This experience had a drastic influence on his art, introducing an edge of brilliant realism into his majestic paintings and bold engravings. He filled countless sketchbooks with drawings and observations of Arab life and gathered a wealth of ideas that served him for the rest of his life. This sumptuous etching is inspired by Delacroix's travels in North Africa, and is considered one of his greatest prints. Assigned to the delegation as dragoman was Abraham-Ben-Chimol of Tangiers, a Jew who introduced Delacroix to his wife, Saada, and daughter. Delacroix was greatly influenced by this encounter and he did a number of images depicting young Jewish women in simple interiors. This breathtaking image depicts a young Jewish woman in traditional dress, seated in a simple room; she is accompanied by an Algerian woman who is seated on the floor beside her. The leader of the French Romantic movement, Delacroix is widely considered to be one of the greatest French painters in history, but he is also one the most hailed printmakers of the modern age. The simple lines and bold textures of this monumental print delineate Delacroix's genius, and distinguish him as a true master of his art. This is an exceptional early impression of this important print, executed before the published title and publication details were added. Included in one of the first collections of the Society de Aqua-Fortistes publications by Cadart, this print is extremely rare in this early state. With its rich dark tones and fresh details, this is a magnificent example of Delacroix's work and a true collector's item. Between 1862 and 1866 the Societe des Aqua-Fortistes produced a five-volume collection of artists' etchings entitled "Euax-Fortes Modernes." Printed on laid paper made especially for the series, this outstanding collection is one of the seminal publications to spring out of the etching revival in France. The Societe des Aqua-Fortistes was the French equivalent of the Etching Club in England and similarly it aimed to produce a collection of high quality etchings by the leading artists of the period. Like the Etching Club, the Societe des Aqua-Fortistes sought to raise the prestige of the medium from a reproductive technique to a fine art. Although the etching revival began somewhat earlier in England, the French movement exerted a far greater influence on the medium, and included a wider range of prominent artists. The Barbizon painters were among the earliest French artists to participate in the etching revival, and their superb prints helped raise the medium to new heights of genius. This unique publication, which included works by Manet, Corot, and Delacroix, is an outstanding example of fine art printing at its best Delteil, Le Peintre-Gravure Illustre, vol. III, no. 18, i/iii; Beraldi, Les Gravures du XIXe Siecle, Guide de l'Amateur d'Estampes Modernes, vol. V, p. 158, i/ii. Benezit, Dictionnaire des Peintres, Sculpteurs, Dessinateurs et Graveurs; Biographical information has been taken from the website of the National Gallery in Washington, and The Metropolitan Museum in New York.

Äusserst seltene Radierung von Henri Legrand nach Eugene Delacroix. Auf Pergament gedruckt. Mit handschriftlicher Widmung. Rückseitig bezeichnet: 1 von 10 Exemplaren! -- Blatt-Maße: ca. 34,5 x 25,5 cm. -- gut erhalten. || Very rare etching by Henri Legrand after Eugene Delacroix. Printed on vellum. With a handwritten dedication note. One of only 10 copies! -- in good condition. || Dies ist ein Original! - Kein Nachdruck! - Keine Kopie! -- This is an original! - No copy! - No reprint! Wir kaufen und verkaufen alte Bücher, Handschriften, Zeichnungen, Autographen, Grafiken und Fotografien. Wir sind stets am Ankauf von kompletten Bibliotheken, Sammlungen und Nachlässen interessiert. Sprache: Französisch Gewicht in Gramm: 20.

très bon état. Etat : Bon. Gravure Dimensions : 29,5 x 22,5 cm . Georges Gorvel, né le 19 octobre 1866 à Paris où il est mort le 18 janvier 1938, est un graveur et illustrateur français. Georges Émile Louis Eugène Gorvel apprend la gravure auprès d'Abel Mignon. Buriniste accompli, il expose ses premiers travaux, des eaux-fortes et des pointes sèches, au Salon des artistes français en 1898 et en 1900, obtenant la médaille de bronze1 ; il devient un habitué dudit salon jusqu'à sa mort.

no binding. Etat : very good. Approximate Size of Plate without borders: 5 3/4 x 4 1/2 ins CONDITION: Clear and sharp with beautiful detail. As scanned. Cropped text on the back. Heavier paper. This beautiful print would look great matted and framed. Or an art supply store can provide you with a selection of frames for old art treasures. Beautiful 1890s Antique Bookplate Print -The Palais du Luxembourg (Luxembourg Palace) in the VIe arrondissement of Paris, north of the Luxembourg Garden. The palace was originally built for Marie de Médicis, mother of king Louis XIII of France, on the site of an old hôtel particulier owned by the Duc de Piney-Luxembourg. Her architect was Salomon de Brosse. Louis commissioned the artists Nicolas Poussin and Philippe de Champaigne to decorate the Palace. However, by the time the palace had been finished, Marie de Médicis had been banished. It was inherited by Marie's granddaughter, Anne, Duchess of Montpensier. The palace was not used until it was owned by Louis XVI's brother, the Comte de Provence. During the French Revolution, it was the center of the French Directory and later the first residence of Napoleon Bonaparte when he was First Consul of France In the 19th century the palace was extensively remodeled, with a new garden façade by Alphonse de Gisors (1836-1841), and a cycle of paintings (1845-1847) by Eugène Delacroix that was added to the library.

Etat : Good. Lithograph on chine colle. 32 x 45 cm (sheet). Very Good, light specks of foxing in the margin areas.

Etat : Good. Lithograph on chine colle. 32 x 45 cm (sheet). Very Good, light specks of foxing in the margin areas.

No Binding. Etat : Very Good. Eugène Delacroix . In 1834 Delacroix began a series of lithographs devoted to Hamlet, creating moody images that mirror the troubled psyche of the prince. Choosing key scenes and poetic passages, the artist's highly personal and dramatic images were unusual in France, where interest in Shakespeare developed only in the nineteenth century This is the Play Scene. signed and dated in the plate "Eug.Delacroix, 1838". Published by Bertauts, Paris. image approx 10 x 13ins. Very nicely framed. overall frame dimensions approx 21 1/2 x 18 1/2 ins Label on the back indicates it once came from noted print dealers R.E Lewis & Daughter. Pencil reference "Provenance: A.Maroni (Lugt 150b) Eugene Delacroix: Hamlet fait Jouer aux Comedies La Scene de L'Empoisonnement de son Pere (Act III Se II) 1838 Delteil 109iii, with the letters masked." ARTWORK IS FRAMED AND WILL INCUR EXTRA SHIPPING CHARGES. Please contact us for a shipping quote. "some foxing spots in the margins otherwise very good".

Etat : Good. Original etching on laid paper with a crown watermark. Signed in the plate. 25 x 26.5 cm. platemark. 32.5 x 45 cm. sheet size.

Pas de couverture. Pierre Petit | Paris 1858 | 6 x 10.40 cm | une feuille | Photographie originale à l'albumine de Eugène Delacroix au format carte de visite, représentant le peintre assis sur un fauteuil. C'est le plus célèbre portrait de Delacroix. La séance de pose chez Pierre Petit fit l'objet de plusieurs poses et on trouve des tirages différents de cette séance au Musée d'Orsay et au Metropolitan de New-York. Une photographie montée sur carton. En marge basse, Pierre Petit. Au dos, publicité de Pierre Petit avec son adresse. | [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND].

autre. Carjat et Cie | Paris s. d. [circa 1860] | 6 x 10.30 cm | une photographie | Photographie originale sur papier albuminé, au format carte de visite, contrecollée sur un carton.Quelques petites piqûres. Nous n'avons trouvé qu'un autre exemplaire de cette photographie au Musée Carnavalet. | [ENGLISH DESCRIPTION FOLLOWS] Photographic portrait of Eugène DelacroixCarjat et Cie | Paris [ca 1860] | 6 x 10,3 cm | one photograph Original photograph on albumen paper, in carte de visite format, mounted on a board. Some small foxing. We have been able to find only one other copy of this photograph at the Musée Carnavalet, Paris. *.

autre. Carjat et Cie | Paris s. d. [circa 1860] | 6 x 10.30 cm | une photographie | Photographie originale sur papier albuminé, au format carte de visite, contrecollée sur un carton. Rousseurs. Nous n'avons trouvé qu'un autre exemplaire de cette photographie au Musée Carnavalet. | [ENGLISH DESCRIPTION FOLLOWS] Photographic portrait of Eugène Delacroix Carjat et Cie | Paris n.?d. [circa 1860] | 6 x 10.3 cm | photograph Original photograph on albumin paper, in a visiting-card format, laid down on card. Foxing. We have found only one other copy of this photograph, at the Musée Carnavalet. *.

128 x 90.5 cm, Zustand B (Faltspurig, sonst tadell.) Plakat zur Ausstellung vom 5. Juni bis 23. August 1987 im Rahmen der Junifestwoche. 1100 gr. Schlagworte: Plakate - Kunst, Plakate - Ausstellungen.

Halbleinen. Meier-Graefe, Julius. Eugene Delacroix. Beiträg zu einer Analyse. München. o. J. (ca. 1920). [6], 274 S. Mit montiertem Frontispiz, 145 (14 auf Tafeln montierte) Abbildungen, 2 Faksimilies. 4°. OHalbleinen mit Vorderdeckelillustration. Rücken mit kleinem Einriss, leicht bestoßen und beschabt. . Buchblock etwas gelockert, eine Seite lose, noch gut erhalten.

Leinen. Michalowski - Sienkiewicz, Jerzy. Piotr Michalowski. Warschau. 1960. Mont. Frontispiz, 78, [6] S. mit 312 Abbildungen und 7 Textabbildungen, 13 mont. Farbtaf. 4°. OLeinen. Standardwerk zum polnischen Maler Michalowski (1800-1855), der in Paris nachhaltig von Theodore Gericault und Eugene Delacroix beeinflusst wurde. Sein Repertoire umfasste Ölgemälde, Aquarelle, Zeichnungen. Sehr gut erhaltenes Exemplar.

Etat : Neu. Originalausgabe. 135 S. Neu, ungelesen. Rechnung mit ausgew. MwSt. O_9 9783458195511 . Bei Mehrfachbestellungen bei uns, reduziert sich für Sie der Versandkostenanteil pro Titel. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 238.